脱口秀杨波|没有掌声，还可以走多远？
这两天抽空追了几期《脱口秀大会》第5季，王建国吐槽说照现在这5.2的评分，有没有下一季都不好说；杨波说他想改成正常的脱口秀讲法了，因为one liner“骂声”太多，自己坚持不下去了…
我看脱口秀之前也就看个热闹，对上场表演的选手有些“尬”的包袱，摇摇头说这是什么鬼。现在看脱口秀我更会注意幕后的一些花絮，看似5分钟的表演，选手们多少日夜改稿不断增减修改，多少次开放麦地试脱口秀，台上那5分钟的松弛表演，凝结着台下多少次的紧张崩溃。
都说喜剧的内核是悲剧，每一个脱口秀的段子源于生活的原创，观点的针砭。看他们绞尽脑汁写稿，也能感受到这不是随意的一次上台即兴表演而一场专业的演绎。看过李诞写的《脱口秀工作手册》里面提到脱口秀表演是一份专业的职业，以大多数人的懒惰程度，真的谈不到被创作掏空的地步。所以，看到一个以喜剧为载体的职业，就要以专业的态度去面对脱口秀大会，写逐字稿脱口秀杨波，保持对选定行业的热爱。看到脱口秀大会虽然是以竞争淘汰机制的表演，同时也看到他们共同改稿彼此成就的品格。说小了可以是一场个人表演秀，说大了是集体凝结的作品经由某一个管道呈现，都是在脱口秀这种呈现形式项下的表达。
说到创作，看到王建国、程璐、庞博这些一直在的老选手，一直需要不断放掉过去的辉煌，不断刷新不断创作。有些时候表演的段子听上去真的很平淡无奇，可他们依然承担写不出稿的煎熬，状态差的压力…经常能看到上台前的紧张，表演结束后常舒的一口气，时常看到李诞笑里带泪的表情和悄然划过的落寞的眼神。
每个行业都是外行看热闹，内行看门道吧。看似逗人笑的段子，深浅高低还是一目了然的，连作为领笑员的嘉宾水瓶子有多满也很明显。看似每个人都会说中国话脱口秀杨波，识中国字，组合出来语言所表达的内容却千差万别。功夫都在日常的修习中脱口秀杨波|没有掌声，还可以走多远？，比如听刘震云点评的选手的文稿便知道他所在的意识层级，语言的表达是内容的输出。一个人谈吐看得到他的内在。
看脱口秀还有一个原因是因为原创的素材都是写的自己真实的事，只是用一种搞笑的方式呈现。想到我自己写文章的过程，刚开始总想渲染个什么情怀，营造个什么调调，上个价值，导致文章看似华丽，却偏废了核心内容。一个没有灵魂主旨的文章堆砌得再华丽也都是一张画皮。慢慢开始有思考，有感受，平实写出与心相齐平的文字，只为如实表达，不为哗众取宠。这样自己也变得踏实起来，文章为自己写，文字只为表达内在内容的输出，无他。
想想无论选择了做哪一件事，都会遇到刚开始的意气风发，灵感爆棚，到后来的江郎才尽的瓶颈期。难的不是在高光时刻的簇拥疲惫，难的是幕后台下与那些焦灼、无能、空洞的自己相处。没有外界打过来的光，在黑暗里可以坚持最初的梦想多久，没有喝彩和掌声，还能走多远？
创作不仅靠一时的灵光乍现，也靠日复一日坚持跟自己死磕。共勉。
