吐槽吐槽大会第三季|《吐槽大会3》：吐槽成社交？创造属于年轻态喜剧脱口秀的新时代
创下综艺历史上最高点击量的腾讯自制综艺《吐槽大会》已经进入第三季了。
“锦鲤”杨超越上线后，《吐槽大会3》累积播放量突破8.7亿，再加上之前王力宏现场拖鞋、穿破袜子的热搜事件，在讨论热度上，《吐糟大会》第三季依旧火爆。
尽管节目本身仍稳坐今日综艺节目之翘楚的位置。但不得不说《吐糟大会》已经开始让人产生了些许审美疲劳，从7.3到6.4的豆瓣评分走势，便可看出《吐槽大会》发展到第三季稍显吃力。
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多元圈层嘉宾 社会价值尽显
《吐槽大会》进行到第三季，越来越多的明星嘉宾不再抵触“吐槽”这种形式，参加节目的嘉宾接受度也高了不少，可以更加坦然地自曝自黑、被大家吐槽。脱口秀的形式已被更多观众接受。就连笑果文化创始人兼董事长叶烽都在采访中表示，今年主创团队在沟通嘉宾环节十分顺利，几乎所有明星都会说看过《吐槽大会》。
《吐槽大会3》在嘉宾的邀请上较以往也有所变化。
正如《吐槽大会3》节目首期，李诞吐槽的那样，「周杰伦、王力宏、陶喆，R&B三大天王，今天我们把能请到的都请来了。」
从“我们请来的咖都不大，但提到的咖都很大”变成“请来的咖也很大”；嘉宾阵容编排不再是“没人能请”而是“能不能请的来”的问题。事实上，从第二季《吐槽大会》开始，制作团队就在嘉宾方面做出了不少突破圈层的努力。除了认知度较高的娱乐圈明星之外，第二季节目还邀请了郎朗、papi酱、国足队长冯潇霆等不同圈层领域的知名人物，完成了节目领域圈层多元化的探索之旅。
《吐槽大会》到了第三季，嘉宾圈层的延展还在继续，制作团队力求做到每一期主咖和其他嘉宾的配置都可以涵盖了多重视角，能从不同层面，别致角度引发大众思考。
不得不说，《吐槽大会》第三季的嘉宾阵容似乎更对年轻人的胃口。第一期节目的主题是“音乐人之间的吐槽”，嘉宾清一色都和音乐沾点关系，可以说是涵盖了多种风格迥异的音乐。主咖是王力宏，副咖则有“华语R&B教父”陶喆，还有“摇滚老炮”臧鸿飞，著名京剧余派演员王珮瑜，说唱歌手热狗，流行歌手王菊的加盟助阵。
而第二期杨超越带着“火箭少女队友”杨芸晴登上吐槽大会，同期嘉宾还有歌坛前辈李克勤，彩虹合唱团指挥金承志，“辩手”姜思达，这一期仿佛比《吐槽大会3》第一期的嘉宾组合更为混搭。
除了已经播出的节目外，《吐槽大会3》即将登场明星嘉宾还有陈乔恩、袁弘等。这一季节目组还将会邀请不同领域的嘉宾分享各自行业的故事。如此一来，《吐槽大会3》可以借助不同圈层间的交锋碰撞，展现出节目的多样性。
节目组力求让观众从不同的维度去探究节目中的“槽点”，感受节目中的“笑”果。儒雅王力宏现场脱鞋是意料之外，爱穿破洞袜子的事情人尽皆知又是情理之中。锦鲤超越自黑是意料之中，现场还原“燃烧我的卡路里”是意料之外。 自黑艺术可以让观众对嘉宾、嘉宾对自己有更加立体的认识，错乱感和惊喜统统袭来。
除了嘉宾多元化，第三季《吐槽大会》延续了张绍刚、李诞、池子组成的黄金“铁三角”阵容。不同的是，这一季的李诞已不是从前的李诞。成了《奇葩说》导师，参与了《野生厨房》《拜托了冰箱》等多档综艺节目，且刚刚步入婚姻殿堂，可以说李诞当下的流量价值远大于从前。而张绍刚对自己的主持人的定位也有着深层次的认知，还有池子的中旬热场，他们都有着各自不可替代的作用。
此外，《吐槽大会》还巧妙地在节目中融入了一些社会议题，就像京剧表演家王珮瑜，指挥家金承志等这些出人意料的嘉宾的出现，让观众明白原来“高不可攀”的严肃文化也可以那么的接地气；而他们与流行演艺明星之间的碰撞，也让节目有了更多的看点。同时他（她）们在节目中的吐槽和被吐槽，反而能够引起观众对这些艺术家和艺术形式的关注。通过节目的犀利调侃，也可以反映出其背后代表的高雅艺术，让更多的人关注京剧、古典艺术。
各界嘉宾用别样的视角给观众带来欢乐和思考的同时，也传递出为各自代表圈层的发声宣传。看似吐槽的“逞口舌之快”，其背后实则蕴含着丰富的社会功能。
02
节目模式调整 吐槽终成社交
求生欲、温柔风吐槽吐槽大会第三季，《吐槽大会》变了？
豆瓣评分一周下滑0.5分的情况也许和这一季的吐槽风格不无关系，虽说没有第二季滑铁卢般的口碑走势，但是最初的火药味和犀利画风都了无踪迹。也许习惯了以往的犀利和“在违法的边缘踩线试探”模式的观众对这一季整体的“和平盛世”有些水土不服。
《吐槽大会》日渐提升的知名度，让大众对“吐槽”放下芥蒂，也让明星嘉宾对节目有了更深入的认知和新鲜解读，这对艺人的邀请上起着不小的推动作用。与此同时吐槽吐槽大会第三季|《吐槽大会3》：吐槽成社交？创造属于年轻态喜剧脱口秀的新时代，《吐槽大会》已经完成了喜剧脱口秀的普及工作，让观众对喜剧脱口秀有了全新的认知。
到了第三季，他们的从原来的“吐槽是门手艺，笑对需要勇气”，换成“吐槽，一种年轻的沟通方式。”
只是整期节目看下来，在违法边缘试探的吐槽逐渐被顺应市场发展，成了符合广电规定的“商业互吹”。不管是王力宏的破洞袜子、做PPT总结的陶喆，还是“燃烧我的卡路里”的锦鲤杨超越，都是在带着脚镣的情况下努力地跳出尽可能出彩的舞姿。
作为喜剧脱口秀本土化的典型代表脱口秀，《吐槽大会3》除了内容上的求生欲和温柔吐槽外，形式上也有了不同方面的升级 。不论是logo、主视觉、现场舞美，皆是焕然一新的景象。同时，主咖座位融入嘉宾群，也是本季现场视觉舞台设计方面的最大变化。
前两季中奇葩说，主咖会单独坐在副咖对面的位置，这次主咖与吐槽嘉宾的位置设定不再处于对立面的空间之下。此次的座位还调整成了圆弧形，每个嘉宾面对同一吐槽时的表情、神态都能精准的捕捉到。相较于之前的正面对质，相邻的座位弱化了进攻感，增加了气氛的融合度。这一设计在主持人张绍刚“方便他们互相原谅”的戏谑式解释的背后，其实是笑果文化的理念转变，就犹如本季毫无“攻击性”的海报一样。以往logo棱角分明的菱形框也被圆形替代吐槽吐槽大会第三季，再加上主视觉海报上硕大的和平鸽，如果不是那熟悉的“吐槽大会”四个大字，很难让人联想到这是一档以犀利、毒舌著称的脱口秀综艺。
另外，在节目赛制上，与之前的由主咖选出Talk King不同，本季Talk King由现场观众投票选出本场吐槽最好的嘉宾。Talk King交由现场观众选择增加了观众的参与感，同时在一定程度上弱化了吐槽的负面情绪，更易让被吐槽的嘉宾所接受。
值得一提的是，节目还增加了“隔屏吐槽”环节，让无法来到现场的素人观众和主咖的亲朋好友对着屏幕吐槽。一方面，这个环节的增加是为了顺应日益壮大的短视频市场；另一方面，“隔屏吐槽”环节可以对观众的情绪嗨点一击即中，让观众了解到嘉宾不一样的一面，就像成龙大哥爆料王力宏单身时房间的脏乱差，火箭少女101其他团员吐槽杨超越笑出猪叫声、驼背、唱歌唱成“山路十八弯”等。
据悉，这一环节的增加也是为了顺应观众市场的需求。毕竟吐槽是一种刚需，每个人都会忍不住想要吐槽。于是《吐槽大会3》试图将观众的想法囊括到节目内容中，将吐槽的接收面与覆盖面扩大开来，增加与观众的互动。
所有的改变都预示着《吐槽大会3》少了几分张扬，多了几分坦诚。正如节目所说，希望吐槽可以成为明星乃至公众打开内心、表现自我的社交方式。
03
打破自我 综N代的不破不立
时间是衡量一个综艺节目质量和欢迎度最好的标准。比如21年的《快乐大本营》、20年的《鲁豫有约》、14年的《康熙来了》。
在互联网时代，网络综艺同样是精彩纷呈、爆款叠出，这些现象级的综艺要想像上述老牌节目那样长青，绝非易事。
引进韩国SBS《 Man》的《奔跑吧，兄弟》、东方卫视的《极限挑战》、芒果TV的《爸爸去哪了》十分巧合，都经历了首季现象级口碑收视双收，后面却逐渐开始口碑下滑。
现如今的综艺节目，存在着许许多多的有意为之，只能用“槽点”引起观众的的“谩骂”，来吸引大众的注意从而获得更多的收视率与点击率。久而久之观众似乎丧失了那双“发现美的眼睛”，越来越没有耐心去体会和品味节目中的设计。
从第一季横空出世的惊艳，到今年的第五季《奇葩说》，也出现了议题平淡、新老奇葩表现不佳等问题。反倒是节目下老奇葩的情感问题、选手傅首尔和董婧之间的互撕道歉几登微博热搜，吸走了观众更多的注意力。
除此之外，选手、嘉宾资源也是综艺节目逐渐走下坡路的原因之一。每一季都需要找到唱功强、带有一定话题性和新鲜度的首发歌手，还要邀请到14位补位歌手的《我是歌手》就面临着嘉宾资源枯竭的问题。
《吐槽大会》在嘉宾资源方面占据了优势：人人都能说话、人人都可以被吐槽。相对于《我是歌手》《中国好声音》等节目，《吐槽大会》选择嘉宾的门槛降低了、选择的范围也更广。
所以说，今日《吐槽大会》之成功绝非意味着中国观众对于脱口秀之形式的关注和热爱，而是对于“吐槽”这一内容的热衷。毕竟《奇葩说》，《火星情报局》这些语言类综艺，都没能创造《奇葩大会》的奇迹。
纵观《吐槽大会3》的改变，对于网综节目而言或许是一个启示：并非所有的改变都要站在网综市场常规的角度。
让“厚黑”变成一种“美德”，
让“槽点”变成“亮点”，
让“尴尬”变成“出彩”，
最终将“吐槽”变成为“一门手艺”。
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