脱口秀台词示范文几篇
脱口秀台词范文1
很多女人等了很长时间，她们要等待的只不过是一个自己深爱、暗恋的男人，
有一天可以明白了自己的心意主动地走过来对自己说：“我爱你”。
更多女人等了更长的时间，她们要等待的只不过是一个曾经深爱自过己的男人，
有一天可以回心转意。
女人在男人离开之后她们会一直等，她们最害怕的不是这个男人不再回来了，
她们最担心的是有一天自己绝望了，死心了，不想再等了，刚刚转身一走开，而那个男人才刚刚迷途知返。
在爱情上最了不起的莫过于是一个女人可以为了心爱的男人蹉跎岁月，面对无悔等待的青春。
而一个男人最放不下的就是他知道，有一个女人啊，一直在默默地等着自己。
一个女人若爱你，愿等你，无论你跟谁在一起，在做什么，她总能为你全心全意，为你身无旁贷，守身如玉，
除非你不是她唯一的爱情。
男人不一样，一个男人最爱的女人离开了，他会哭，他会喝醉，他会装疯卖傻，
他会把心中最重要的位置留给离开的女人。但是，他希望冬天的被窝里还可以睡着其他女人……
每一个男人都是骗子，像我这样的男人是最大的骗子，我喜欢撒谎，可是骗了很多人却怎么也骗不了自己。
可是每一次总有一个人会相信我的谎言，谁呢，那就是我的女人。
其实我的女人早就知道我在撒谎，她偏偏又装作很相信我的样子，为什么呢?
是因为我的女人害怕，我这个谎言没有欺骗过她，我会编下一个谎言再骗她。
为了下个谎言再编下下个谎言，于是无数次的伤害她。
所以，男人啊，男人，当你有一次撒谎的时候，一个女人会相信的时候，不要认为，
不要认为你编的谎言无懈可击，不要认为相信你谎言的女人智商很低，
而是因为愿意相信你谎言的女人，是真的，真的，TMD的太爱你。
每一个人都会感动，一个男人最感动的绝对不是一个女人为了证明爱自己去自杀，
一个女人如果为了证明自己爱男人去自杀的话，你是全世界最笨的女人，
你想男人连你的生命都不在乎了，还在乎你可怜的爱情么?
一个男人真正感动的是，一个女人可以等自己，相信自己，包容自己。
在一个女人的心中，再了不起的男人都像一个没有长大的孩子，
而女人的温柔往往可以熔化所有男人的坚硬。
当然，女人的感动就不一样了，一个女人最感动绝对不是，你有钱，可以给她宝马、别墅、奔驰、现金、金卡。
一个女人如果要这个，她一定不爱你。她是拿自己的青春和你的财富做一个等价的交换。
一个女人真正感动的是什么呢，
一个女人真正感动的是，有一天自己崴到了脚，看着自己瘦弱的男人，想背自己上楼那焦急的模样。
后来你明白，一个女人要感动男人她得付出一辈子。
而一个女人感动的只是男人一辈子中间一个短短小小的场面而已。
一个男人跟一个女人在一起交往最想干的事情是什么呢，两个字：上床。
可是男人一旦跟女人上了床他想立马提着裤子离开这张床。
而女人跟男人在一起交往最害怕的事情就是，上床。可女人一旦上了床她永远不想下来。
在上床之前女人基本不说话，男人的话特别多。
大部分内容是这样的：亲爱的你相信吧，我跟她没感情了，你是我的心，你是我的肝，你是我生命的四分之三。
你是我的爱，你是我的胃，我把我的钱和青春锁进你的保险柜。
女人的回答是：真的嘛，真的嘛，真的嘛，真的嘛，真的嘛，真的嘛，哦~，搞定!
搞定了之后啊，男人就不说话了，男人一般是赤身躺在床上在抽烟，回味刚才销魂的一刻。
而女人这个时候话就特别多，一般都是摸着衣服，哎，死人，你跟人家说得是不是真的?你可不要骗我。
我把一切给你了，你要跟她分手哦，你不跟她分手我杀了你，不要骗我，别骗我。
男人会说：嗯，不会，不会。
一个女人最伤心的不是一个男人会离开自己，
一个女人最伤心的是和一个心爱的男人上完床，看着男人穿裤子那焦急的模样，
因为她真的不知道，这个男人会投奔到什么样温柔的怀抱。
而自己却独坐香闺，望穿秋水，给女人爱情一点掌声。
有一个36岁的女人和一个25岁的男人恋爱了，女人说：“我不介意我年纪多大，可是我害怕他介意”。
屁话，一个男人介意女人，他永远不会介意女人未来会有多么老，过去会有多么糟，
一个男人最介意的是一个女人的现在，男人永远也不希望跟一个女人老去，
而女人不一样，女人这一辈子最在意的就是自己的年纪，
过了25岁以后每过一个生日她会难受一次，
她老说我不介意他介意。
如果真的不介意的话，你为什么担心男人会介意你，
介意你年龄的不是男人，是男人的妈妈、是男人的姐姐、是男人的家人，
所以女人永远都喜欢选择比自己更年长的男人，
因为她觉得有一天自己老的时候，那个狗日男人也老了，至少比劳资还要老。
我有许多的好朋友，可是对待朋友的感觉永远都不一样，
有一天一个朋友对我好了十年，就因为一件小事我们吵翻了，
可是后来在大街上遇见他，有人说：“你朋友”我：“去你妈，操，王八蛋”;
转身有一个伤害我十年的敌人，哟，好久不见，还好吧，别人说，他伤害过你!我知道，人家有自己的利益。
为什么做人的时候老是不去原谅朋友的错，当有一天你的朋友背叛你的时候，难道你就不能仔仔细细的问一下，
为什么，为什么他会背叛你。
真正的朋友不是你有钱，中了500万到你家吃饭的人，
真正的朋友不是你结婚作秀，跑腿跑得勤，送钱送的多的人，
真正的朋友是有一天你失败了，你想喝醉，
有一天你失恋了你想流泪，
跟着你在一块儿本来挺开心的一帮朋友中间儿，有没有一个人本来正开心着，
就因为你失败了，为了你的失败他喝的酩酊大醉，
就因为你失恋了，为了你的失恋他说着说着流出了眼泪，那个人才是你真正的朋友。
当你名成立就的时候，掌声、鲜花和喝彩，阿谀奉承和马屁，都是你应该拥有的勋章，
那些都不重要，真正的朋友往往是在你风潮浪急时人群中、风雨里，一个远去模糊的背影，
为你的朋友请鼓掌吧!
曾经深深的爱过很多的人，也被人深深爱着。
后来我们种种原因，我们相聚而又分离，他们离开我的时候我想杀了他们!
可是后来我责怪自己，当一个女人愿意把青春和爱情都交给我的时候，
她又有多少个期望，而我的所作所为让她放弃我，那说明我做得真得不好。
脱口秀台词范文2
【关键词】相声；脱口秀；梁宏达；王自健；郭德纲；展望
“脱口秀”是从英语词组Talk Show（口才展示）中音意同译的精彩典范，“脱口秀”是形容人的口才很好，说出的话非常有吸引力，而且谈吐不俗，博得众人的喝彩。在西方“脱口秀”是一个视频节目的栏目，也是一种主持风格。在西方电视人眼中，我国的传统曲艺剧种相声和评书就属于脱口秀。
在《简明广播电视词典》中，脱口秀被定义为“通过讨论对新闻或社会问题进行评论、表达观点的一种形式”。脱口秀以交谈作为节目的内容与形式，而交谈是人与人之间交流的最基本、最常见也最直接的手段。
在西方“脱口秀”是一个视频节目的栏目，也是一种主持风格。电视“脱口秀”的影响与威力越来越大，成为一道独特的文化景观，一把解读西方社会政治、经济、文化的钥匙。在我国，继20世纪90年代中期中央电视台推出《实话实说》之后，许多电视台也纷纷上马新式的谈话节目，令人目不暇接。
随着脱口秀类谈话节目发展的逐渐成熟，此类节目在各大电视台中所受到的关注程度迎来了前所未有的高潮。东方卫视的《壹周立波秀》就站在了这个时代的前沿，但由于种种原因，现在《壹周立波秀》已无法满足观众需要，受关注程度也大不如前。而受到传统文化熏陶的主持人或相声评书艺人因其接受了长时间传统文化教育，所说段子的笑点更易于被观众所接受。进而由他们主持的脱口秀类节目占据了更多的收视比重。他们之中也有着各自不同的特点，丰富了观众选择的同时，也在荧幕上相映成趣。
一、出现较早，到现在火热的“老梁”梁宏达
梁宏达，男，1972年出生在黑龙江省绥化市兰西县，人称“老梁”。著名媒体评论人、出版人，以观点独到、语言犀利风趣著称。他自幼学习京韵大鼓、评书、相声等多种曲艺形式并师承中国曲艺四门抱艺术大师金文声先生，在节目中用其极富个性魅力的语言，点评生活、时事人、和体育事件，为您抽丝剥茧、去伪存真，还原新闻事件背后的事实真相，使人在获得理性判断与思考的同时感受来自老梁的独特风韵。
老梁可以代表专业新闻人与传统曲艺的结合。他不仅师从金文声先生，同郭德纲可论师兄弟，他毕业于黑龙江大学新闻专业。也是一位专业媒体人。老梁涉水脱口秀节目的时间也很长，2003年中央人民广播电台中国之声的《体育评书》节目可以视作其脱口秀节目的开端。而2009年年中因身体欠佳原因，从此告别央广舞台，事业重心逐渐转向电视媒体和网络媒体。在电视媒体中，老梁的代表节目有2010年，中国教育电视台一套《体育评书》、辽宁卫视《老梁说天下》、2011年，吉林卫视《天天五味评》、2012年在辽宁卫视开办《老梁观世界》、2013年3月浙江卫视《老梁据说》等。
老梁的节目风格比较传统，在老梁节目中他基本以说书人自居，罕有邀请嘉宾或为其他节目进行炒作等行为。节目主体都是老梁以说书人的身份为观众演播一段或古或今的故事或时事，辅以客观睿智的点评。而老梁的语言风格在犀利之外更有一丝睿智，在将他的思想输送给观众，还能让观众大呼过瘾的同时，言语并不偏激，十分冷静，分寸把握十分到位。逻辑严谨，可以说是具有我国地方特色的脱口秀主人的代表。
二、年轻一代的领军人物“小王爷”王自健
王自健，男，1984年3月28日生，北京人，民间相声团体“相声第二班”及品牌的创始人，《今晚80后脱口秀》主持人。相声师从侯耀华，评书师从评书名家马增祥（马岐）。王自健不仅说“好笑”的相声，也会说“敢说真话”的相声，被媒体封为“相声时评人”，其独特的幽默风格受到广大相声迷和脱口秀迷的喜爱。
身为“80后”的王自健，在他的相声和脱口秀中有很重的时代特点，他的段子也主要讲述的是广大“80后”小白领的生活，富有浓郁的时代气息。他的相声和脱口秀中都会关注当下社会的热点话题，段子的结构和相声的演出方式更加迎合当代年轻人的胃口。所以王自健的主要观众群体也是跟他同为“80后”的年轻人。
王自健的主要脱口秀节目有两档，一档是《锵锵80后》，《锵锵80后》由《锵锵三人行》原班团队制作的凤凰卫视谈话类节目，从主持到嘉宾全是80后阵容。“用锵锵的模式，说80后的话”，从热点话题的讨论中了解80后的态度，感受80后的生活。主持人王自健是相声第二班及品牌的创始人，草根相声演员。其独特的幽默风格受到广大相声迷的喜爱。
王自健的另一档节目是东方卫视的《今晚80后脱口秀》。《今晚80后脱口秀》是东方卫视于2012年5月6日开办的一档娱乐节目，是东方卫视重力打造品牌节目之一。以“冷面笑将”王自健为核心的《今晚80后脱口秀》，节目基本沿承王自健相声中的辛辣讽刺风格，但更时尚，言论很犀利。
《今晚80后脱口秀》的节目风格与国际诸多知名脱口秀无异，邀请到现场观看的观众均为青年人，现场有DJ来带动气氛。整个节目除了王自健个人表演外，还有节目组精心制作的搞笑短篇及对当下正热播电视剧或即将在上海开演唱会的知名艺人进行的专访。专访风格也是轻松幽默，并不是有恶搞嘉宾或王自健的桥段出现。但相比梁宏达的节目，在王自健的节目商业气息也更加浓重，更有国际化氛围，炒作方式更多样化。整体而言王自健和这档节目的配合在为每天承受巨大工作压力的年轻人带来欢乐的同时，也暗合了上海作为国际化都市的城市风格与气质。
三、相声绿林中的标志性人物–郭德纲
郭德纲，8岁投身艺坛，先拜评书前辈高庆海学习评书，后跟随相声名家常宝丰学相声，又师从侯耀文，得到多位相声名家的指点、传授。其间又学习了京剧、评剧、河北梆子等剧种，辗转于梨园，这些经历对丰富他的相声表演起了十分重要的作用。通过对多种艺术形式的借鉴，逐渐地形成自己的表演风格。2005年底，在网络与媒体的相互作用之下，郭德纲借势风云突起，凭借着自己多年的磨打锤炼，一跃成为现今相声界演员之中的佼佼者。
郭德纲1979年，七岁跟随天津评书艺人高祥凯学习评书。1981年，九岁开始正式学习相声。三年后，跟盲艺人王田雨学西河大鼓。后跟常宝丰等天津艺人学相声，一直学到15岁。2004年10月拜相声大师侯耀文为师。在侯耀文去世后，2006年12月拜中国四门抱曲艺大师金文声为师。这也就是为什么前文说梁宏达和郭德纲是师兄弟关系。
郭德纲在网络爆红至今，除了相声这一传统艺术形式以外，还涉足电视剧、电影、主持等诸多行业。郭德纲的主要电视剧作品有《知县叶光明》等，电影则有《三笑才子佳人》等。郭德纲主持的节目有综艺节目江苏卫视《非常了得》和访谈节目天津卫视《今夜有戏》和辽宁卫视的《有话好好说》。
郭德纲的脱口秀节目现在主要有一下两档，一档是2013年和江苏卫视合作的《郭的秀》。《郭的秀》是一档为郭德纲量身打造的美式风格脱口秀，是全国首创将大型全民互动与脱口秀创新混搭的周播节目。《郭的秀》与《立波脱口秀》的段子式脱口秀所不同的是，郭德纲将在这一新节目中聚焦网络热点事件和人物，呈现与制造最轰动的电视事件、最耀眼的名人、最意想不到的组合，幽默好玩更具社会深度。在这档栏目中，郭德纲弟子岳云鹏作为主持助理，在两人的配合下为观众抖了不少的包袱。这点和《今夜有戏》所采取的方式是一样的。而和王自健的《今晚80后脱口秀》异曲同工的是，两档节目都邀请了DJ为节目现场带动气氛。而与《今晚80后脱口秀》用国外DJ不同的是，《郭的秀》的DJ是国内知名美女DJ高高。节目风格同其他脱口秀一样，除了嘉宾访谈外借用这个机会针对江苏卫视热播的电视剧和黄金时间段推出的节目进行炒作。
四、总结与思考
在经过一段时间对他们三位节目的观察并与其它脱口秀艺人进行了对比后，首先能总结出以他们三位为翘楚的，有身后相声基础的艺人在对节目驾驭上的确优于其它脱口秀艺人。相声的基本功中最基本的要求便是口齿清楚表演大方，在培养艺人中也针对于“说”这点有专门的要求。所以他们在节目节奏的把控上往往更加从容。思维更加敏捷，善于应付多种突发状况。而在言语尺度的把握和圆滑程度上，相声艺人远胜普通脱口秀主持人
其次，他们的节目相较于某些地域色彩浓重的脱口秀节目，观众群面积更加广阔。在相声和评书的教育体系中，“学”也是至关重要的一环。学是指学种戏剧和其他曲艺形式的唱腔、唱段和唱词；方言土语。要求是学什么要像什么，最经典的段子就是《改行》，要把八位改行干其他行业的戏剧界和曲艺界名家的经典唱段学唱的一点不差，这是非常要基本功的。这其中最直观的例子是王自健的《今晚80后脱口秀》。这档节目在东方卫视播出，在地域上主要针对上海观众。身为“北京土著”的王自健以其一口标准流利的上海话吸引了诸多上海观众。
脱口秀台词范文3
这就是黄西，一个出生在吉林白山的东北人，一路求学直到获得生化博士学位的标准理科男，却又出人意料地奔走在喜剧的道路上。
罗永浩曾为一本上市新书《黄瓜的黄，西瓜的西》写下这样的推荐词―书的作者黄西就是两种美国梦的集合体。如果以30岁作为一个大致分界，黄西人生的前半场是在兢兢业业注释经典美国梦，后半场则扭头一转，朝邪门美国梦狂奔而去。
黄西在中国的成长，是典型的“凤凰男”轨迹。少年时热衷逃课、偶尔打架，成绩全校倒数，高中老师断言他肯定考不上大学，父亲为此早作打算，给他找了份锅炉房的工作。黄西心里嘀咕：“哇，我爸后门真硬。”但高二开始，他的成绩却一路突飞猛进，最终考入吉林大学。当大学毕业大家都考研究生，他跟着考；去中科院读研，周围的人纷纷出国，他也跟着出。在美国莱斯大学读博，然后毕业拿绿卡，买房，做科研。如果故事这么继续下去，那我们很容易就能猜到后面发生的事情，然而一段时期之后，他产生了身份危机，觉得自己总是被人忽略，没有存在感。
还好有幽默在。大学时的他就喜欢写笑话，而他的妻子金研也正是他用一箩筐的笑话“骗”回家的。
2001年黄西偶然跟朋友一起看了一场脱口秀，他没有完全听懂台上的笑话，却莫名地被打动。“我是不是也可以和他们一样上台讲笑话？”2001年底，黄西报名参加了一个业余的脱口秀学习班。当老师告诉他，脱口秀有点像中国的单口相声，不过在美国娱乐圈，从没有从事脱口秀演出的华人时，一直不满于博士平静生活的黄西灵机一动：他为什么不做华人脱口秀第一人呢？对于黄西的想法，妻子非常支持。于是31岁的黄西做出人生第一个“另类”的选择。
2002年美国波士顿的汉纳体育酒吧，不少美国人聚在一起喝酒、打球，谁也没注意到，一个身材瘦小、戴着近视眼镜的中国男子走到角落里的麦克风前，用带着浓重口音的英自我介绍，要给大家表演。5分钟后，既没人笑也没人鼓掌。等他走下台，有个白人小伙子走过来对他说：“你可能很有趣，但是我听不懂你在说什么。”
那天晚上，是这个中国男人的首次登台演出。不用说，失败了，没人记得他的名字。而为了取得这次登台的机会，妻子陪着他大雪天里站在酒吧门口一一拦住过路的人，直到拉到了三位客人，老板才同意他上的台。这是一个黯淡的开始。
从那时起黄西经常主动跑到俱乐部寻找演出机会，辛酸的往事都被记录在了他后来的段子里：“有一次我给一个俱乐部老板打电话，电话接通后，他非常简短地说了句‘一小时后再打过来’就挂断了。一小时后，我再次打给他，他对我吼道：‘是个什么东西，你是一个闹钟吗’？”
2003年，黄西鼓起勇气参加了波士顿一年一度的喜剧节，独特的移民经历让黄西的笑话显得与众不同。比赛结束，位列第八的黄西名气不胫而走。不过2005年喜剧节的被淘汰，2006年的错过却又重新令黄西的笑星之路陷入了低谷。他开始考虑是不是要放弃相声，重新回到科研上去。好在他的人生词典里，对“成功”的定义有一个直白的表达：坚持做自己喜欢的事，即使不断失败。随着儿子的出生，黄西渐渐醒悟过来，放弃自己喜欢的东西是懦夫的行为，当了父亲之后，更应该充满勇气。
黄西随身带着笔记本，每天在上面写下五到十个笑话，8年的时间他积累了数千个段子。此时的他就像那只鸭子，表面平静，却在水下不停地滑水。与人们印象中脱口秀艺人的长袖善舞、言谈机变迥然不同，黄西语言平实，多年的表演经历并未将他理科男式的腼腆与严谨褪去。而这种气质恰好促成一种独特的可爱：自信的眼神、僵硬的动作、透着“天然呆”的表情搭配高智商的笑话，成就独有的黄西式脱口秀。
2009年黄西登上了无数艺人梦想中的大卫・莱特曼的晚间秀，接着就有了他被请到2010年美国记者年会上，调侃副总统拜登，逗得他大笑的一段。和《莱特曼秀》一样，黄西是这个舞台上出现的第一个华裔笑星。
2010年，黄西辞去药厂工作。从一名生化博士，到专职演员，黄西这一步走了11年。他清楚，如果没有之前8年几千个段子的积淀，根本不会有他和《莱特曼秀》的交集，也就没有他的今天。
“学术界从来都不缺中国人，但喜剧界还没有来自中国第一代移民的声音。”这句话如今已然成了黄西众多“励志”名言中的一句，它多少解释了黄西另类道路的选择。
脱口秀台词范文4
观众席愣了几秒，随后响起礼貌的笑声和掌声，坐在《人物》记者旁的一位女生低声说了句：“好冷啊”。
这天黄西穿了白衬衫、黑西服，因为黑色领结打得偏高，他的脖子微挺，显得并不自然。3年前在白宫记者年会演出时，黄西也是这身打扮，那晚他也讲了一个关于儿子的笑话—有一天儿子问我：“嘿，爸爸，为什么我一定要学两种语言呢？”我告诉儿子：“有朝一日当上美国总统，你需要用英文签署法案，用中文和债主谈判。”
这个笑话让台下的“一屋子美国精英”捧腹大笑，从副总统拜登到国会议员，从最高法院法官到最出名的媒体记者，他们面面相觑点头鼓掌，显然听出黄西这是在调侃中国成为美国最大的债权国。
此刻，在中国，曾以木讷呆板的亚裔移民形象示人、用高技术含量的逻辑段子红遍北美的黄西，尚未收获以往在美国演出时的“笑果”。
黄西回国已经几个月了，看上去始终淡定：“我第一场中文秀准备得再不好，也比第一场英文秀不知道好多少倍。”他对《人物》记者说。
“在美国到顶了”
2013年春节，央视财经春晚邀请黄西回国演出，他一上台就把大家逗乐了，“公民用英文讲是resident，总统用英文讲是president，这么说来呢，公民和总统间，就差了一个P（谐音‘屁’）。”
央视财经频道主任郑蔚也乐了，她看着台上身材瘦小、没有太多肢体动作，却以一口美式幽默引人发笑的黄西，心里一动，“如果请他回国做节目呢？”
黄西拒绝了。他觉得，国外一档节目开录前需要段子手、嘉宾主持之间磨合很久，这儿只有4天不到的准备时间，“不严谨”。
导演台岚抱着电脑找到黄西入住的酒店，从节目研发到样片构想说服一通，最后说，“这个节目让你来，就是把所有的主要内容，用脱口秀的形式表现。”这句话，让黄西动心了。
《是真的吗》是一档针对网络留言的验证节目，例如熟食中大肠杆菌超标、茶饮料中不含茶成分等，财经频道主任郑蔚不希望这个节目的态度和调查节目一样，“又是高举尚方宝剑、又要杀杀砍砍”，黄西的脱口秀能用幽默带观众轻松地认识这些生活中的不完美，然后“有勇气去呼吁改变它”。
春节后，黄西每半月从波士顿飞到北京录制节目。6月份在北京租好房子、给孩子落定学校后，43岁的黄西卖掉在美国的房车，彻底回了国。
在美国喜剧界，黄西认为自己已经“到顶了”。而脱口秀在国内还不是一个常见的艺术表演形式，“有点像处女地，很多东西你可以去开垦。”
他推掉了经纪人罗里为他安排的下半年美国城市巡演。此前他在美国取得的成就是：2009年登上美国的收视冠军节目《大卫·莱特曼秀》，在这个被称为“喜剧界奥斯卡”的节目上，表情木讷、动作僵硬的黄西用一口东北腔英语，在5分钟内逗笑观众20次，一夜成名。第二年，他受邀参加美国记者年会，在白宫调侃总统奥巴马、讽刺美国移民政策，赢得现场2400名最为严肃的政客、记者为之起立鼓掌。这一年，他还收获全美喜剧节冠军，被美国媒体称为“喜剧界的姚明”，他的照片登上《纽约时报》整版公益广告，标题是“移民，美国的骄傲”。
“这需要巨大的勇气和巨大的信心。”新东方创始人徐小平说。他曾对黄西回国给予不遗余力的鼓励，但依然“很难想象他有这个决心搬回来了”。
“因为徐小平老师说，这个民族太沉重了。”黄西沉默了一会儿说。
黄西回国后的这句话被国内节目组的人记住了：幽默是面对不完美最好的方式。
“原来甄嬛是个人，那小主是什么？”
在《是真的吗》这档节目里，黄西以这样的形象出现：一个理科生移民，穿着大大的西装，带着焦虑感和紧张感，说着一些冷幽默的笑话。
2013年4月28日至5月1日，财经频道8点档试播《是真的吗》，不久，节目组从微博评论里就整理出这样的观众反馈：太西化了、笑话太冷。
刘同，来自制作方光线传媒的总导演之一，提醒黄西要接地气，多说些“老百姓日常生活中的事儿”，尤其是，不能老说“我在美国的时候”，因为有的观众会说：怎么老说国外啊，你是在国内啊，你了不起啊。
黄西开始更多调侃自己在国内遇到的窘境，并且把节目中的“是真的吗”实验求证环节当作“快速了解国情的另一个渠道”。
求证选题从民生话题到健康资讯，从行业内幕到网络流言。婴儿奶粉含有减肥药（左旋肉碱）成分，是真的吗？鲜榨果汁非鲜榨，是真的吗？……这些问题在节目中通过现场验证和专业实验均被给出“是真的”答案时，黄西多少还是有些意外。回国前他从未听说过PM2.5，就算当年考取中科院研究生时有机化学考了满分，他也“不知道三聚氰胺是个什么东西”。
节目组曾邀两位出演《甄嬛传》的演员做女嘉宾，现场大家以“小主”互称调侃，黄西录完节目后在私下里问郑蔚，“原来甄嬛是个人，那小主是什么？”
回到国内后，黄西被媒体问到最多的问题就是“国内观众能否接受逻辑笑话”，以及“如何找到国内观众笑点”。
这是他最头疼的问题，他认为这个问题“本身很奇怪”，“你说一个人的笑点是什么？你的段子没出来之前，你也不知道他的笑点是什么。”
黄西倒是能谈中美观众欣赏习惯的不同。美国人认为幽默是人格和智力的一部分，所以笑话的个人色彩比较浓。
“国内观众喜欢更直白、故事性强的笑话。如果这个故事能再悲惨一点，那就更好，大家看你倒霉，就高兴了。其实都有这个心理，比如我老婆孩子，如果看了蠢事，也乐得够呛。”
“喜剧是一门实验科学”
段子手东东枪对黄西回国寄予期望。《是真的吗》节目组找到他帮黄西写段子时，他马上答应，工作内容是写贴近黄西风格的段子。在知乎“如何评价黄西回国”的问题下，他回答：黄西老师，或许就是改变中国喜剧创作现状的那一点星星之火。
东东枪厌倦了国内说笑表演的氛围。第一，触碰社会禁忌，比如政治话题、社会敏感话题、色情话题，“这是搞笑手法中比较低级的一种”。第二，尖刻地抱怨和发泄，“有很多演员真的是在台上骂街。”
“简单说，在台上骂政府、仇官仇富、提及跟性有关的东西，会让观众非常兴奋。”
他引用老舍的话，幽默本质上对嘲讽对象抱着一种温和的同情。比如一个胖子大风天里在街上追帽子，这个场景很滑稽，但心里对他应该有一点同情。“黄西的幽默是温和的，真正的幽默在于理解与同情，这是这个社会更需要的。”
黄西擅长的是逻辑段子和美式幽默，是玩“文字游戏和文化背景”的笑话。有人说黄西的逻辑段子太高级了，“如果笑话需要解释，那就不好笑了”。
黄西把这比喻为吃糖：吃得越多，才想要吃得更好。“幽默欣赏也一样，开始可能最喜欢特别直白的，比如荤段子，但是听得多了，就会喜欢稍微妙一点的东西，我对这个前景还是很看好的。”他觉得有些事不一定等时机成熟了再做，先去做，做的过程中可能慢慢就成熟了。
实际上在美国的时候也一样，大量的脱口秀表演者也会表演黄段子，特别容易招人笑。黄西看到，有些人平时聊天能说技术含量高的段子，但是上台不说，“他们害怕，观众不笑怎么办？他们不敢试。”但黄西敢试，他从一开始就想做技术含量高的事，他说自己对压力的承受能力强，“我觉得失败了就是失败了，我以前做化学实验，经常失败。”
在另一位段子手慢三眼中，黄西“非常刻苦”，“舞台上表演的东西都经过了很长时间的准备”。他曾把一个笑话讲到72次以上，以搞准它的用词、用时和抑扬顿挫。
黄西每天都会坚持写段子，坐在咖啡馆里一小时，能写几个算几个，可能一个月写了一百个，挑出七八个特别好的放到演出中去，剩下的都不要。
每周节目开录前，黄西都要拿新写的段子去北京各大学试讲，并在现场安排专人记录每一个段子的效果，“比如，某个段子，观众大笑三次，小笑一次，狂笑多少次，爆笑多少次。”《是真的吗》节目组田田说。黄西自己也会用手机录下现场，回家听每一个段子后观众的笑声和掌声，然后分析，再重新加工与整理。
试讲段子是黄西主动提出的要求，“从节目试播到现在，场场如此，找不到场地了，就在光线就地组织员工听。”现场导演黄桂萍说。
在黄西眼里，喜剧并不是轻松有趣、信手拈来的表演，这个24岁赴美留学、手握一项抑制癌症基因专利的生物化学博士，习惯把创作和演出当实验对待，“生物科学和喜剧，都是一种提出假设和淘汰的过程，喜剧确实和生物科学一样，是一门实验科学。”
9月17日《正青春》节目录制现场，杨澜问黄西，“如果科学逻辑对喜剧创作有帮助，这个帮助是什么？”黄西想了想，答：“不怕失败吧，在实验室失败很多次，才能测出一个结果。”他顿了一下，扶了扶厚厚的镜片，“所以成功就是从一个失败走向另一个失败，但仍然保持热情。”
在令他一举成名的《大卫·莱特曼秀》里，黄西共表演了5分钟，说了37句话，每个段子都被他在俱乐部、酒吧、家里练过无数次，精确到每一句话在哪里停顿、停顿多久。
有一点认真所以才蔫，有一点骄傲才羞涩
走下脱口秀舞台，黄西并不愿意听人说“黄西讲个笑话，来段表演吧”。他说，“我不太喜欢引人注目，我就喜欢自己琢磨点事就行了。”
所以大多时候，你能见到的黄西，像刚从图书馆结束自习的大学生，背着黑色双肩书包，安静准时地出现在节目录制现场、采访现场，然后礼貌、谦逊而又稍显冷漠地配合这一切。
拍摄时，摄影师希望黄西有几个夸张的大笑动作，他低声嘀咕了一句：“我能不笑吗。”但随后，他又非常礼貌地配合摄影师的要求，摆出几个夸张的面部表情和肢体姿势来。
认识黄西的人都认为他与脱口秀笑星的身份“深具违和感”，被称为“中华学子，博士眼神”。生活中他并不是一个善于表达、幽默感十足的人，甚至比常人更加紧张、羞涩。
杨澜曾在2012年底去哈佛大学采访黄西，在她的回忆里，黄西那晚给学生表演现场脱口秀时有说有笑，逗乐全场，但在采访中却变得“木讷、斯文、说话不多、稍有点含糊不清”。
回国后，她请黄西去国家大剧院看舞台剧，演出结束后的酒会上，黄西见到了崔健，“他特别逗，像个小粉丝说杨澜能给我介绍一下崔健吗？他是我学生时代的偶像。”崔健告诉黄西正在读他的新书，杨澜觉得俩人“一见如故”。
光线传媒的刘同至今记得第一次见到黄西，“他一个人坐在那儿不讲话，就像受惊的小鹿，你都不敢惊动他。”
录制节目时，现场导演希望他与女嘉宾有更多互动和调侃，黄西起初会表现得非常不好意思和不知所措，他认真诚恳地说：“可我是结了婚的人啊。”
编剧史航恰恰喜欢黄西的这种“蔫和羞涩”，“这不是因为他内向，是因为他对世间很多事是有分寸的，超出分寸，就会让他感到难堪。他是一个有一点认真所以才蔫，有一点骄傲才会羞涩的人。”
他赞赏黄西的自传“读起来很愉快”，“不把自己当名人，不写我怎么样终于变得很牛逼，他懂得生活是什么，只是通过自己的回忆，试图复原很多东西。”
在这些东西里，同是吉林人的史航找到亲切的童年趣事：一汪水，有轮胎开过去，那水在有汽油的地方马上变成彩虹，几个孩子就蹲那儿看。“当时那么贫乏的生活中，我们有那么专注的快乐。早年长期的无聊和童趣，就是黄西骨子里的幽默感。”
“所有人在同一个频率上，感觉特别好”
黄西回国想做两件事儿：第一，做一档类似《大卫·莱特曼秀》这样的纯脱口秀电视节目，这个节目在美国被视为幽默的标杆；第二，把脱口秀现场做起来，也就是在脱口秀俱乐部、小剧场的现场表演。
他想把美国经验完整复制到中国来：爱好者可在各脱口秀俱乐部、酒吧等做“开放麦”演出，有经验者去剧场登台表演，星探会在这里发现有潜质的脱口秀演员，再将其送上电视节目，成名后的脱口秀笑星会不定时继续回到俱乐部试讲笑话，从而吸引更多的人观看、参与脱口秀表演。
这是完整的美国脱口秀市场链条，“国内如果建立起这个链条，就等于有了自己的脱口秀文化。”
近两年，北京、上海、深圳等城市都成立了脱口秀俱乐部。一些酒吧也与这些俱乐部固定合作，提供演出场地。
8月22日晚，北京乐儿餐厅，这是北京脱口秀俱乐部每周四的固定演出地点，脱口秀表演者陆续登台演出，每人3至5分钟，题材不限。酒吧灯光昏暗，观众点一杯果汁，随意找地儿坐下来欣赏。
7个表演者之后，一个身材瘦小、戴着厚厚镜片的小伙儿走上台，他拿起麦克风，朝台下憨憨一笑，直接说起段子来。不知谁说了一句：“是黄西！”酒吧里微微躁动，有人吹口哨、鼓掌，黄西有些紧张，他看一眼左手的稿纸，说，“不好意思，新写的段子，有点忘词。”
12年前，也是在这样的酒吧、这样的观众、这样的光线里，31岁的生物化学博士、科学家黄西，在波士顿听了人生中第一场脱口秀，他至今仍对那个夜晚记忆犹新，尽管笑话他只听懂了一半，但仍被深深震撼。“观众跟着表演者的思路和节奏发笑，好像现场所有人都在同一个频率上，那个感觉特别好……”
他微闭起眼睛，似乎把自己再次置身于那个场景中，他几乎找不到形容词来描述这个被他称为“带来了心跳”的东西，“这种感觉是非常有震撼力的，它让你觉得自己不可战胜，特别有力量。”
脱口秀台词范文5
【关键词】广播 脱口秀节目 公共利益 社交媒体
【中图分类号】G222 【文献标识码】A
信息社会时代，各种新媒介不断涌现，任何传播机构都难以在一天内连续数小时让用户锁定同一个终端。平板电脑和智能手机的创新不断挑战用户的想象力。如果传播技术对成年人的改变主要在于收听方式，那么对于青少年的改变则是更为巨大的。目前，传统电台和青少年之间的传受关系已经开始出现断裂。过去那种听众拿起收音机不舍得放下的黄金时代已经一去不返，就连六七十岁的老人，有些也开始习惯使用平板电脑等移动终端收听免费的、海量的新闻与音乐产品。信息技术从根本上改变了人们的信息消费行为，带来的是听众收听时间的碎片化和收听品味的多元化。一档广播节目若想留住听众，需要比过去多花费更多心血。在收听率的重压之下，采用娱乐化路线是成本最低、回报最大的一种方式，因为在市场化的环境中，脱口秀节目要比新闻更容易受到欢迎，这体现在整个文化产业的娱乐狂潮之中。配合娱乐化路线，开展地面活动，也成为电台常见的一种营销方式。
《海阳现场秀》作为中央人民广播电台文艺之声的品牌节目，其模式、风格、运营拓展等方面还处于发展变化之中，值得关注与研究。
一、培育以公共利益为导向的脱口秀节目
脱口秀节目在追求收听效果与社会影响力的同时，必须注意如何更好地引导人们的价值观和态度，引导人们的认知和行为向公共利益的方向发展。各个国家的广播电视管理机构一般都会提出大量关于节目工作的指导方针，包括脱口秀节目在内都必须符合公众基本利益。
信息与娱乐融合带来的负面影响之一是“泛娱乐化”，传媒业最初并未意识到娱乐化带来的负面影响，由于面向市场竞争带来的压力，许多电台不断将“软”新闻以娱乐化方式解读和传播，以避免可能带来的争议和分歧。这在短期内对媒介利益是一种保护，但是长期来看给社会带来的是伤害。“泛娱乐化”的节目导向以受众的偏好为准则，而非公共利益；追求的是感官的刺激，而不是节目内在的品质。许多脱口秀节目已经突破媒介伦理的底线，成为十足的闹剧。如法兰克福学派对文化产业的评价：“文化产业及其平庸的、标准化的产品传播，降低了个体批判及独立思考的能力。”①庸俗而低劣的节目只会让那些受过良好教育的听众远离电台。
“乐民之乐者，民亦乐其乐；忧民之忧者，民亦忧其忧。”这句话出自《孟子・梁惠王下》。脱口秀节目也要关心与老百姓日常生活息息相关的那些小事，在娱乐中为听众排忧解难，而不是迎合少数的、低级的文化趣味。《海阳现场秀》选择日常生活中的趣闻趣事，加以包装和夸大，让听众在笑声中反思自己，接触新的观点。《海阳现场秀》经过几年的高速发展，目前也面临着诸多挑战，挑战之一是外部竞争越来越激烈。
在北京周边地区，也有类似《海阳现场秀》风格的节目播出。如《娱乐二人转》，该节目2005年开播，主持人大兵以精通多种方言和擅讲笑话而被沈阳听众高度认可，现在该节目被多家地方电台购买播出。另外一个曾经在辽沈地区享有盛誉的节目是《娱乐双响炮》，这档节目虽然已经下线，但是其模式与风格，依然被认为是具有巨大影响力的经典脱口秀节目。高峰时期曾被近70个省市电台购买播出，基本上覆盖全国。《娱乐双响炮》受到不同职业、不同年龄段听众的喜爱，其中有很多青少年到网络上寻找和下载，甚至在网上社区自发成立“炮兵组合”“炮迷俱乐部”。《娱乐双响炮》的主持人蝈蝈、江南也因此一度成为辽沈地区最具影响力的脱口秀节目主持人。
如何在导向正确的前提下吸引听众是《海阳现场秀》目前面临的第二个挑战。
任何节目都是在一个或多个观念的推动下制作出来的。如果观念正确，节目就能够帮助听众在知识、情操、人格与心灵上有所收获，反之可能会误导听众。广播从业者的认识应紧随客观条件变化，要有较强的责任心，多做有益于社会大众的传播活动。脱口秀节目需要贴近生活、贴近群众。脱口秀节目很难给予人的心灵以巨大的感染力，但是能够让人开心、快乐，容易在很短的时间内让听众关注、接受某个事件。脱口秀节目确实是一种通俗的大众文化，但绝对不是庸俗。《海阳现场秀》拥有全国性的广播平台，所承担的传播优良文化的责任就更加重大，更需要节目主创人员认真对待。
二、寻求国家口头文化的整体平衡与发展
在社交媒体兴起之前，国内许多电台已经在融合媒介方面进行了尝试，并积极地推动主持人跨界经营自己，为电台的影响力加分。《海阳现场秀》以工作室的形式运作，主持人海阳出书、主持电视节目，组织粉丝参加旅行团活动，或者与网络公司合作等，这些都在进行《海阳现场秀》节目本身的营销。
从中央人民广播电台文艺之声的频率理念来看，其定位主要针对北京文化市场，“为主流收听群体打造高品质的文化生活。同时放眼中国，希望能够充分发挥国家电台优势，传播文化精髓，引导人们的文化生产与消费生活”。这种定位描述依然是从传统无线电广播的角度出发的，已经无法适应当前的媒介环境。在播客盛行、微电台跨界传播、音乐App不断涌现的背景下，部级电台的定位应更精准、向更高层面提升，基于公共传播的考虑，寻求国家口头文化的整体平衡和发展。部级电台脱口秀节目的发展策略应与都市电台区分开来，以收听率为导向的脱口秀节目创意设计，难以避免会陷入与都市电台的激烈竞争，从而失去自己本应具有的更大的影响力。对于国家电台而言，频率专业化要比节目类型化更加重要，专业化的重点则是内容编排和技术质量，如果一味强调部级电台的节目类型化，则会导致传播的偏离。
《海阳现场秀》是一个以东北语言风格为主，讲述笑话、短故事，辅之以评论和音乐的脱口秀节目。节目中经常配合笑话插入影视小品的片段。中央人民广播电台文艺之声强大的品牌优势直接促成《海阳现场秀》的成功，主持人自身的语言风格也赢得许多听众的喜爱。《海阳现场秀》很容易吸引听众的兴趣，主持人海阳模仿“小沈阳”的音色惟妙惟肖，海阳也以“阳哥”自称，他那标志性的音色与腔调成为独特的辨识符号。从素材的获取和制作的精良程度来看，《海阳现场秀》的制作成本比较低，因为广播脱口秀节目的目标一般不是发展成为精致的声音艺术，而是流水线上生产的消费品。
从听众范围来看，《海阳现场秀》依然属于适合北方地区特别是东北地区的脱口秀节目，这对于节目的长久发展是一种限制。《海阳现场秀》目前的节目类型和内容，对于南方多数听众难以产生强烈的吸引力。中国地区文化差异较大，西安人在听故事哈哈大笑时，海口人可能一脸茫然；山东人大年初一吃饺子，福建人春节第一餐则要吃面条，寓意“年年长久”，等等。北京市常住人口为两千余万，即便以北京地区听众为主要收听对象，南北方差异也是节目设计中不能忽略的重要内容，即便无法面面俱到，也应努力保持服务的平衡。
电台是经监管部门许可的、在某一特定区域的经营者和传播者，它提供的是在宏观调控的大众媒体市场中的稀缺产品与服务。但是，脱口秀节目的快速扩张有可能将其带入误区之中，很多跟风的脱口秀节目自身定位不清、节目质量徘徊不前、节目风险控制松散。
三、培育有出色语言能力的脱口秀节目主持人
因为受到播出时间的限制，广播的语言要简洁流畅，并保持独特的口语风格，但是普通话出色或者说话连续、流畅只是语言能力的一部分，一些主持人恰恰把这当成全部。广播语言风格倡导口语化，并不是说把日常说话的语气原样不动地搬过来。平时人们多半随想随说，来不及组织语言，只是单纯地表意，经常是重复、琐碎而层次不清。脱口秀节目主持人必须对口语进行加工，是一种文学语言的口头形式，要求更精炼、准确，在逻辑上比日常语言更严密，语法更规范，兼顾提升文化和娱乐的意义。
脱口秀节目所使用的语言，同样应当是一种高级的口语。去掉空话、废话、套话，避免语言的浮夸。脱口秀节目中也不能出现脏话或者比较新的、有争议的口语。每个国家和地区的电台从业者都担负着规范语言的责任。脱口秀节目主持人和教师、演员、作家一样，是语言教育的执行者。语言要鲜活、恰当，不能为了搞笑而忘记语言的规范。
美国早期（20世纪30年代）电台选择播音和主持人就要求：播音员的语言应该准确、有教养而不失个性。要提高广播的影响力，就要把播音提到足够高的专业地位。电台是传播工具，也是艺术媒介。脱口秀节目主持人从事的是一种创造性的劳动，目标是有效地向其他人传播思想和感情。
语言是文化的载体，大众媒介中语言的使用问题折射出文化的缺陷与变形。同时，语言是最接近人的本质的。海德格尔说：“并没有改变语言的语音，更没有改变语言的形式和规则，时代通过不断增长的观念发展增强了思维力，以及不断深化的感受能力，往往把它以前不具有的东西引入语言中。进而把某个不同的意义置入相同的外壳中，把某种不同的事物置于同一标志下，根据相同的连接法则来说明不同层次上的观念过程。这乃是一个民族的文学的永恒成果。”②
《海阳现场秀》节目下一步该怎样走？依然保持原来的节目风格和语言形式，还是大胆转变，展现主持人真实的、有深度的个性，将幽默感、文学、美学和节目内容更好地融合，凭借语言魅力和节目内在素养，成长为高水平的部级的脱口秀节目，这是节目下一步发展需要思考的问题。
四、在社交媒体中重新建立与听众的关系
谈话节目中电话参与者可以畅谈对某些事情的看法，并通过电波与成千上万人分享。电台也依赖主持人的人气来吸引听众。麦克卢汉在《理解媒介》中说，“广播有力量将心灵和社会变为合二为一的共鸣箱”，它“以人与人直接打交道的、私下的、亲切的形式出现在我们面前”，却 “具有一层看不见的外壳”。③
中国智能手机用户中，年龄在21～30岁的占据70%的市场份额，他们是国内智能手机主要的用户群体，娱乐和社交类移动应用服务渗透率较高，这导致电台听众在过去5年内快速流失。笔者认为，所有年龄段的听众都在流失，只是中青年这种趋势会格外明显。工薪阶层与大学生群体正在远离传统的无线电新闻广播与娱乐，将更多的时间花在社交媒体上。
如今的人们对于广播的敬畏感与日剧减，广播正在回归为一种普通的电子媒介。《海阳现场秀》受到听众的喜爱，也是因为节目具有亲近感。今天的媒介是个体心理专注的某种外部投射，网络媒体中的交互关系作为一种想象能够满足人们由于缺乏负反馈和校正引发的心理缺失。另外一种观点认为，社交媒体是广播电视媒体的延伸，这种解释显然是将“媒介是人的延伸”这一经典理论加以发挥和细化了。交互的音视频、流媒体与可下载这些特性都是电子媒体不同于传统广播媒体的显著特性。在当前的环境中，电台与听众的关系不再是活跃的发送者和被动的接收者的关系了。电台应当建立和追求一种与听众之间的活跃关系，这种关系有可能短暂地表现为无意义的、毫无逻辑的、不稳定的，单向的内容传输规则也会被大量的、无规则的接收方式所替代。但是，这种网络存在将很快被具有媒介专业主义特质的、质量精良的信息与娱乐所替代，这些优秀的内容将继续受到用户的尊重。
综上所述，以《海阳现场秀》为代表的脱口秀节目，应适应时代的发展，不再拘泥于简单的笑话或段子博大众一乐，而是应当挖掘更深层次的社会意义，让受众在快乐中有所收获。
（作者单位：中国传媒大学新闻学院）
注 释
①安东尼・吉登斯 《社会学》（第4版），北京大学出版社，2003 年版，第584页。
脱口秀台词范文6
【关键词】脱口秀 说新闻 新发展 《倾倾百老汇》
从1998年凤凰卫视推出国内第一档“说新闻”节目《凤凰早班车》以来，“说新闻”在我国已经走过了近十四个年头。期间，大陆的电视媒体，甚至广播媒体对“说新闻”这一全新的电视新闻节目形式，经历了从追捧、效仿到深入认知、全面反思的过程，学界更是对“说新闻”发出了要冷静对待，视情况合理利用的有益忠告。那么，在学界和业界的共同思考下，“说新闻”在我国有了怎样的变化呢？本文将以凤凰中文台在2011年1月开播的一档名为《倾倾百老汇》的脱口秀类“说新闻”节目为例，对我国“说新闻”节目的新发展做简要剖析。
一、以往“说新闻”节目存在的问题
1998年凤凰卫视推出的陈鲁豫主持的《凤凰早班车》开创了国内“说新闻”节目的先河，她以轻松幽默的话语，平易近人的口吻，在早间时段向观众送出各种资讯，为受众提供了一套让人耳目一新的“新闻表达式”。从那以后，内地的电视媒体便齐刷刷地办起了自己的“说新闻”节目，尤其是各地方台更是趋之若鹜。一时间，平民化、个性化、娱乐化也成为了新闻节目策划者工作的关键词。然而，这种盲目的追捧不久便带来了诸多问题。
首先，“说新闻”最让人诟病的是新闻的过度娱乐化。新闻的过度娱乐化会让节目变得肤浅和狭隘，甚至失去客观和公正。其次，节目策划者和主持人对“说新闻”理解有偏差。主持人应该成为“说新闻”节目的精神领袖、内核、主干。而内地的一些“说新闻”节目却认为，只要编辑把稿件写好，任何一个主持人采用说的形式表达出来，口语化一些，就算是完成了任务。这导致的后果是，节目不伦不类，图有形式，没有内涵和看点。第三，主持人水平有限。以美国为例。美国最有名的电视新闻节目《60分钟》，主持人平均年龄60岁以上，他们都有着丰富的一线采访、编辑经验，并且有大量的知识储备和深厚的文化内涵。①又如国内比较有名的主持人如白岩松、柴静等，他们也都是先从记者做起，随后才坐到镜头面前与观众交流的。而早期内地“说新闻”节目的主持人大都是年轻的俊男靓女，虽然科班出身，但并没有丰富的一线采访、编辑经验，因此，他们对新闻事件通常没有深入的了解，只是按照编辑写好的稿件，做了“替编辑说话”的工作，没有自己的理解和感悟。这样，主持人就成了空架子，本应该建立起来的亲切感也荡然无存了。
二、从《倾倾百老汇》看我国“说新闻”节目的新发展
《倾倾百老汇》是由凤凰卫视全新打造的周末新闻杂谈节目，通过主持人现场脱口秀的形式来演绎各类资讯。②首播时间是2011年1月1日，每周一期，每期约35分钟。主持人是来自内地的尉迟琳嘉。
1、软硬兼施，不回避严肃的时政新闻
以往的“说新闻”节目在选材上都侧重于软新闻，如家庭矛盾、财产纠纷甚至暴力、色情等内容，即使有少量的时政类新闻，也极度软化，“挑拣”其中可以挖掘到的新奇部分来说。加上主持人水平有限，因此对新闻的评价往往肤浅无味，舆论引导功能苍白无力。过多的立足本地，亲近性有余而影响力不足；软新闻太多导致趣味性有余而新闻性、权威性不足。而《倾倾百老汇》不同。它定位于国际化的媒体视角，穿梭于全球各地社会民生、政经花絮、文化动态、娱乐八卦等各类资讯之间。③因此不难看出，《倾倾百老汇》最大的优势之一是依托了凤凰卫视的权威性和强大的影响力。同时，涉猎广泛，不仅有软新闻，而且不回避政治、经济等内容。例如，今年3月份，日本发生9.0级大地震后，《倾倾百老汇》对这一重大新闻事件做了大篇幅的连续报道，既有抗震救灾中的花絮，也有涉及国际关系的议题。又如今年的利比亚战争，该节目同样给予了高度关注。《倾倾百老汇》的主持人用机智、幽默、易懂的语言，丰富的面部和肢体语言，较轻松地的理清了各方关系，呈现了利比亚当前局势，既达到了“说新闻”通俗易懂的效果，又保持了对硬新闻的尊重，避免了调侃和肤浅。
2、脱口秀类说新闻节目，三大板块让“新闻”变“资讯”
《倾倾百老汇》具有双重身份，它是一档“说新闻”节目的同时，又属于脱口秀节目的范畴。脱口秀（Talk Show）通常被认为是一种电视谈话类节目，最早起源于美国。随着时代的发展，脱口秀也出现了不同的形式，节目中可以有嘉宾和观众，也可以没有；既可以是一名主持人，也可以是两名或者多名。《倾倾百老汇》则属于没有嘉宾和观众且只有一位主持人的脱口秀节目。脱口秀在出现之初主要针对社会热点发表各种评论，后来逐渐娱乐化，④这一点在我国表现得较为明显。虽然2010年春节期间播出的《壹周立波秀》一炮打红，为我国脱口秀节目注入了新鲜血液，但该节目更多的是周立波本人对社会热点问题的看法和评价，权威性也大打折扣。而且，《壹周立波秀》的播出时间不固定，没有可持续的发展规划，也使得节目的影响力不能持续。《倾倾百老汇》则不同，作为一档脱口秀节目，不但有固定的播出时间，而且有强大的节目制作团队，以及标准完善的配置――从策划人员到专业的主持人，从幕后工作场地到固定专用的演播室。它依托凤凰卫视的权威性和国际影响力，找到了一条可持续发展之路。而作为一档“说新闻”节目，它又不失对当前重大新闻、国际局势、国家政策的正确把握，可以说，《倾倾百老汇》对时事的评价不仅仅体现了主持人的个人素养，还体现了凤凰台的立台准则。同时，作为脱口秀和说新闻节目的完美结合，它的三个板块――“百里挑一”、“不老传说”、“汇声汇色”，又让节目摆脱了纯粹新闻内容的单一性，让新闻节目摇身一变成为了一档资讯节目。《倾倾百老汇》的第一个板块“百里挑一”，是解读近期发生的某一重大新闻事件。这符合作为“说新闻”节目的本质特征，突出了新闻的重要地位。在第二个板块“不老传说”中，主持人解密历史或神秘事件，并与当前新闻热点相联系，把新旧资讯整合起来，挖掘出曾被人忽略的细节或新鲜观点。例如在今年4月10日的节目中，主持人从东晋晋惠帝年间的灾荒说起，联系到当今世界范围内的粮食短缺，又由“马尔萨斯诅咒”说到康乾盛世再到绿色革命，由世界各地蜜蜂的大量死亡说到美国的生物乙醇计划再到如今高粮价时代的到来，主持人谈古论今，点与点之间衔接紧密，毫不突兀，给人以警示和思考。第三个板块“汇声汇色”，是主持人通过独特的脱口秀风格把国内外大量热门、有趣的资讯串联起来，巧妙地予以解读。在这一板块，极具个性的主持人通过丰富的面部表情，恰当得体的肢体语言，再配上合适的音乐甚至图片、视频资料，将脱口秀和“说新闻”这一形式的结合演绎得淋漓尽致，找到了资讯内容新闻价值和娱乐价值的平衡点，二者兼顾，才最终达到了该节目的宗旨：为您打开资讯与资讯之间的秘密空间。⑤
3、由大众传播变人际传播，主持人是核心，个性突出
所谓人际传播，是指个人与个人之间的信息传播活动，也是由两个个体系统相互连接组成的新的信息传播系统。它是社会生活中最直观、最常见、最丰富的传播现象。在人际传播中，传播者和受传者传递和接受信息的渠道多种多样，语言、表情、眼神、动作等都能够成为人际传播的途径，并且双向性强，互动频度高。⑥更为重要的一点是，人际传播比大众传播具有更容易被接受的亲和力，说者和听者地位平等，心理贴近，交流感强。⑦《倾倾百老汇》的节目主持人尉迟琳嘉具有丰富的电视脱口秀主持经验，风格清新活泼，语言机智幽默，并且具有国际风范的外形特征，节目中主持人如同与观众进行一对一的交谈。在该节目中，从监制，到主编再到主持人自身都真正参与了每一期节目的策划，从内容的选择到串词的撰写与修改都有主持人的一份汗水。可以说，主持人对新闻事件理解深刻，有感而发，因此由自己写出的稿件再由自己表现出来，才能真正打动人，深入人心，这也是该节目在播出的短期内就获得成功的重要原因之一。
娱乐化作为一种电视文化现象越来越引发人们的关注，这既符合电视媒介娱乐的本质特征，也是现阶段政治、经济、文化和社会等多种因素相互作用的结果。⑧《倾倾百老汇》对“说新闻”节目最大的贡献，就在于它开创了一种用娱乐的精神讲时政新闻的新风格。但它又避免了新闻过度娱乐化，大量的时政类新闻满足了人们的需求，加之主持人的个性突出，收放自如，与节目特色吻合，从而给受众呈现了一场脱口秀类说新闻的盛宴。希望《倾倾百老汇》的这种尝试能够给其他相同类型的节目提供经验和借鉴，让“说新闻”节目在我国真正走上一条可持续发展的道路。
参考文献
