大侦探第八季案件还原|由网转台，其实“大侦探”还是那个“大侦探”
其实早在《明星大侦探》第一季播出的时候，冷眼君就非常关注这档网综，甚至在第一季首播之后的一篇评论中就曾提议说，让节目“赶紧上卫视吧”。没想到在三季之后，姊妹篇《我是大侦探》还是在今年的3月24日被搬到了湖南卫视每周六晚十点的黄金档，目前已经播出了两集。
其实说实话，冷眼君当时文中的这个提议多少有一些一厢情愿，因为我们都知道，这个模式无论是题材还是节目整体的风格，都不是很适合卫视平台。冷眼君也曾跟总导演何忱有过沟通，她也表示“让大侦探上卫视，这是一件不可能完成的任务。”所以当看到由原班制作团队打造的《我是大侦探》在湖南卫视开播时，冷眼君还是有一些意外的。
由网转台，看似简单的只是播出平台的改变，但是这其中所涉及到的问题还是很多的，整个节目的创作思路都需要进行大的调整，尤其是要从受众出发，重新去架构每一期的故事。从已播出的前两期来看，冷眼君认为，“大侦探”其实还是那个“大侦探”，制作团队在尽力。
由网转台，到底需要解决哪些问题？
看过芒果TV版《明星大侦探》的网友应该对这个节目非常熟悉，良心的导演组编剧组、脑洞大开的花字组和不断放飞的明星嘉宾，再加上节目与粉丝之间的良性互动，使得该档节目三季以来都收获了高评分，冷眼君也成为了这档节目的忠实粉丝。
但是这档节目一旦决定转到卫视平台，即使是原班制作团队操刀，有些问题也是绕不开的。
第一大侦探第八季案件还原，从网络受众到电视受众，节目内容究竟该如何调整？
其实这是一个核心问题，前三季的《明星大侦探》因为在网络播出脱口秀大会，相对年轻的网络用户会很容易接受节目的题材和表达方式。“何炅撒贝宁的双北组合”、大张伟、王鸥、鬼鬼、白敬亭等常驻嘉宾的出色表现，也让节目有了自己的标识性。但是当节目变成了《我是大侦探》，核心受众群体变成了传统的电视受众时，节目的表达方式就必须做出调整。
从已经播出的前两期节目来看，整体案件的复杂程度是相比于《明星大侦探》是有所降低的，故事的节奏也在变慢，以此希望电视受众能够适应节目的故事线索。
另外，以前脑洞巨大的花字也大幅度减少，都成了中规中矩的花字提示，像之前经典的“蒙在鼓里”、“一桶姜山”等创意性很高的花字应该很难出现在《我是大侦探》的节目里了。
即便是故事节奏变慢，案件复杂程度降低，还需要考虑到一个重要的观看习惯问题，那就是网络用户在观看节目时是可以随时暂停和倒放的。比如遇到重要的细节线索时可以暂停仔细观察，遇到想不明白的线索和凶手的动机时，可以倒放把前一段内容重新看一遍。
但是对于线性播出的卫视平台节目来说，电视观众没有办法进行操控，只能顺着电视节目的播出节奏去跟随故事的发展。于是，就让故事节奏变慢，案件复杂程度降低变得有了理由，因为必须尽可能的让电视观众在线性观看时，能看懂当期的这个故事，能跟得上。
第二，珠玉在前，如何在成熟的模式与全新语态之间进行博弈？
其实这是一个对于制作团队的难题，《明星大侦探》做了三季，几乎用“放飞自我”的状态在进行内容装创作，关键最为难得的是，每一季都在提升，不断在挑战自己。比如第三季《明星大侦探》的第一案《酒店惊魂》，用一栋实景酒店，三集的体量完成了这一个故事的表达，成为了节目开播以来最为经典的一个案件。但是，当导演团队几乎适应了这个模式的创作之后，现在又必须调整尺度，被迫寻找全新的语态。
这其实是导演团队内心的一次博弈。
他们必须思考，如何才能保留住这个模式最核心的东西不丢，让老粉丝能够顺利从网络转移到卫视，同时又要调整语态去吸引全新的电视受众。
所以我们在《我是大侦探》的节目里能看到，每一期一个案件的核心故事依然保留，一名侦探和五名玩家的人物设置也没变，两轮搜证和投票的方式也完整保留。只不过把“凶手”变成了关键人物“老K”，最后的金条变成钥匙，而且每期不再有凶杀案件，而是变成失踪或受伤。这样一来，从节目的整体观感来说，跟《明星大侦探》还是基本一致的，也算是保留住了节目最核心的东西。
至于全新的语态，除了前面提到的故事节奏、花字和案件难度的调整之外，其实在《我是大侦探》里还增加了实景的场景搭建，不再是《明星大侦探》初期的虚拟场景，而是像《酒店惊魂》那样，通过实景迅速抓住观众，让故事始终有具体场景支撑，而不是通过明星的演技让观众自我想象。虽然这样的制作在成本上是巨大的考验，但是这应该也是对于电视观众来说，最容易接受的一种方式了。
所以《我是大侦探》的这次看似简单的由网转台，其实在内容层面和表达方式上都遇到了很大的挑战，不仅是制作本身，还有节目新老粉丝对节目的不同期待。那从前两期播出的内容来看一年一度喜剧大赛，究竟怎么样呢？
虽然不那么烧脑了，但“大侦探”还是那个“大侦探”
3月24日开播的第一案《有间客栈》，应该说网友对首播的争议还是很大的，其中最大的一个点应该就是，人物的剧情与表演有些强于破案的推理过程了。
在这一期的案件中，套用了一个江湖背景，以及《新龙门客栈》中的人物关系，包括老板娘、爱将军、店小二，甚至连客栈的招牌大包子也是在承接而来。
我们会发现，在这一期里，每一位明星在各自的人物小传之下进行的表演成分有些过多，甚至让破案的过程压缩。当然，也是因为案件的复杂程度并不是很高，线索的推进和案件的发展就需要由明星去通过剧情表演去完成，有不少带有明星人物关系的镜头，也能看出导演组的痕迹。
而到了第二期《相约九八》，导演组又是通过实景的街道完成故事呈现。但是在这一期里，案件的复杂程度有所提升，也增加错乱的时间线以及人物角色的转变等，包括伤者的角色也在发生变化，案件的脑洞慢慢回到了《明星大侦探》的状态，破案的感觉也在明显提升。
有不少网友说，看第二期《我是大侦探》才慢慢有了看《明星大侦探》的感觉，确实是，案件变复杂，破案感增强之后，这才是大家熟悉的那个“大侦探”。
值得一提的是，在前两期的实景搭建里，都体现出了导演组和制片组的用心，也是通过这种良心的制作重新让观众找到了感觉。比如《有间客栈》里的客栈搭建大侦探第八季案件还原，每一个客房也都体现了节目组的用心，美术场景的细致程度完全可以直接用来拍摄影视剧。
而在《相约九八》里，除了还原1998年的街道之外，每个室内场景也都有当年的元素在，《还珠格格》、98年洪水、以及各式流行歌手的海报，甚至是装修风格与家具的摆放，也都高度还原了那个年代的状态。
所以第二期看下来，节目的整体质量都有了明显的提升，在考虑到电视受众的观看习惯的同时，最大限度的保留了这个模式最核心的破案与烧脑。
还有一个细节，那就是有关线索的展示。我们都知道，明星玩家找到的每一个线索其实都是很重要的，而这些线索在线性的电视播出时，观众能否有足够的时间看清楚，是保证观众能否顺利跟随案件发展的重要前提。
坦白讲，在第一期《有间客栈》的处理上，后期的处理还是有一些问题的，没有足够的展示时间，观众就很难看懂这个线索对整个案情的作用。
但是到了第二期《相约九八》，这些细节的处理就会好很多，停留的时间也会更长，即使字数再多，也尽可能保留足够的时长让电视观众看清楚这条线索。
网友对第二期节目也有了明显的改观，推理更加强化大侦探第八季案件还原|由网转台，其实“大侦探”还是那个“大侦探”，笑点和故事性也更多了。
所以在冷眼君看来，《我是大侦探》从第二期开始，已经凭借自己的制作水准逐渐让这个成熟模式有了全新的表达方式，电视观众也开始习惯于这种无法通过暂停也能看懂并参与互动的全新节目形态。
制作团队还是那个制作团队，他们其实是要解决很多观众看不到的问题之后，才是《我是大侦探》呈现在我们面前的。所以，“大侦探”还是那个“大侦探”，他们一定会越来越好。
