一年一度喜剧大赛1|一年一度喜剧大赛，年轻人的开心就是这么简单
从第一季的《一年一度喜剧大赛》，我就很喜欢这么节目，因为他的喜剧总是那么出其不意却好不违和，不知所云却又直击人心。到了第二季，显然无论演员还是导师还是节目组都更加娴熟，整个节目看下来就是负责开口笑就可以了。
这些年的喜剧节目很多，从欢乐喜剧人开始算，郭德纲的团队、李诞的团队、马东的团队、开心麻花的团队……大家轮番上阵，每年都贡献了不少开心的节目。但都没有一年一度喜剧大赛这么让人较好又叫座。
传统的喜剧观众群体，他们是看着赵本山、赵丽蓉、冯巩、牛群、宋丹丹等这些老一辈儿的喜剧人成长起来、熟悉起来的。他们的喜乐和开心属于他们自己的时代，有着那些时代鲜明的岁月痕迹。但随着这些传统喜剧人的渐次落幕，随着年轻观众逐渐走上前台。时代也在呼唤新的新剧形式和内涵。
毫无疑问，《一年一度喜剧大赛》就是因为抓住了这些年轻观众的需求。
在台上的演员大多是年轻人，他们在各自的圈子和领域有一些打磨却并不大众，有一些人缘却并不熟络，有一些成绩却不足以广而告之。他们需要一个舞台，一个给年轻人的舞台。欢乐喜剧人那样的舞台，虽然也是给年轻人的，但演员们都是来自固有的圈子，都是节目组的自己人，大家在一起你好我好大家好，时不时还爆出内定、黑幕的娱乐八卦来。一年一度喜剧大赛更加开放，演员来着不同的团队，马东的节目组也没有自己人，年轻人们坐在台下互相鼓励和打气，互相叫好。
年轻人的锐气并没有丢失。第一季的《互联网体检》，到这一季的《黑夜里的温柔》、《我不唱》，都来自于年轻人生活的点点滴滴一年一度喜剧大赛1，特别真实，让每个观众都仿佛就在剧情里，连台下的几位老师也能共情其中。喜剧不就是一个这样么，来自于生活的最真实的展现，让每个人都会心一笑。更为可贵的是，年轻人的节目里，并没有让他们走上说教的套路。
说教脱口秀演员，一直是传统各种节目的最终套路，好像没有上纲上线，就失去了节目的社会价值。幸运的是，在《一年一度喜剧大赛》上，年轻人们没有走这个套路，从上一季的三板大斧子，到这一季的《全民运动会》，节目展现出来的，就是很无厘头，各种古灵精管，不按套路出牌，就是让人看了捧腹大笑，笑完也没有什么心里负担害怕自己没有得到精神上的提高从而落于人后。演员们只是用一个夸张的方式把故事讲出来一年一度喜剧大赛1，最后没有无限的拔高，结束就结束了，更多的思考，留给观众自己去思考。演员的责任是讲故事，不是讲道理。
生活给予我们的已经太累了，简单一点、开心一点，就可以了。
当第二季看到《少爷和我》这个节目时，台下的老师还只是更多沉浸在表演风格的喜悦中，他们好奇于刘波这个名字的好玩，但可能都没有领会到龙傲天这个名字在年轻人当中的感知度。但熟悉网络小说的年轻人就很容易立刻会联想到小说里那些无限夸张毫无边际、光怪陆离哭笑不得的情节和人物，开心一笑的同时，也是一种释放：原来当那些虚构的东西突然在生活中这么荒诞地呈现出来，本身就是一件滑稽的事情。
又比如《热血乒乓》，一个来自于二次元风格的作品，串联了80后一代的儿时给予，又结合了新一代年轻人的次元文化，把那些老一辈的回忆赋予了新的特点，让更多的人“青回”了一把。
最后不得不说有马东。这位出身于传统喜剧世家的喜剧人，却跳出了自己的舒适圈，没有在老人们画下的框框里走下去，而是不断地拓展喜剧的新形式，寻找年轻人的新需求。毕竟，观众会老去，但年轻人永远年轻。一代人抓住一代年轻人的市场一年一度喜剧大赛1|一年一度喜剧大赛，年轻人的开心就是这么简单，才能不落伍。
马东更让人敬佩的地方在于，他没有给自己下一个定义的同时，也没有给年轻人们下定义。从《奇葩说》，《到乐队的夏天》，再到《一年一度喜剧大赛》，马东更像一个观察者脱口秀，即便作为导师的角色，他也不轻易给演员们戴帽子。他只是用自己掌握和熟悉的东西，不断地引导年轻人们去更多地展示自己，突破自己。
可能，换一个人来，一年一度喜剧大赛，就真的一度了。
谢谢马东奇葩说，谢谢一年一度喜剧大赛，给我们这些年轻人的开心。笑一笑，十年少，还有什么比这更重要吗？
