【修说德云】脸不重要，能耐才重要——德云社抖包袱大会第二期观后感
第二期发布会，播出了三段完整的相声。
第一个，王洋赵鹏《假如我要有个儿子》，我不高兴。
第二个，张小蕾常晓坤《社会病》，上半场我很喜欢（社恐），下半场我不喜欢看（社牛）。
第三个是王霄颐陈九品《如何说相声》。我一路都很享受。看完感觉还是感慨万千，还想再看一遍。
王洋和赵鹏是第六队的开场演员。
我在三里屯见过他们一次，他们是普通学生，没什么特别的，没什么特别的。
在第一届摇行李大会上，王洋·赵鹏的表现比我预想的要好。对没有话语权的年轻球员要求不能太高。如果能把节目完整的呈现出来，再有一点自己的特色就好了。
在第二阶段的行李摇晃大会上脱口秀，王洋赵鹏计划的介绍并不奏效。
王洋并没有拿笔记本当道具，他实际上是边看笔记本边看字的。
在串扰中情况并非如此。
相声非常注重演员的夸张表演和与观众的直接交流。看台下很搞笑，一半在看台抖包袱大会，一半在看台下搞笑。
王洋表演这个节目时，大部分注意力都在笔记本上，另一半则要观察观众，与观众互动，自己表演。他根本顾不上这些。
别说王洋这种做相声的学生，就算是本山大叔表演小品《昨天今天明天》，铃铛也只是在他的笔记本上出现很短的时间，起到提纲和带动剧情的作用。大多数时候抖包袱大会，赵本山必须与演员互动，与观众交流。
王洋背诵单词，赵鹏开玩笑。戏弄不是一个整体，这不好。
另一对夫妻张晓蕾和常晓坤也是第六小队的演员。
《社会病》由张晓蕾和常晓坤在第二期抖包袱大会中饰演，主要扮演社会恐怖和社会牛。我喜欢社会恐怖部分。
我不知道社会恐怖是不是真的那样，但我不讨厌它，我觉得它很有趣。
社交牛对我这个年龄的人来说太大声了，不像社交牛，而是像一个小酒吧和烧烤摊来加热现场。
张晓蕾和常晓坤的交叉口气比王洋赵鹏还好。
王霄颐陈九品是第四阵容的球员。我在第四队看到和感受最多。
前年在南京德云社看了王霄颐，感觉这个小伙子不错，稳重。
去年8月在天桥德云社看到王霄颐，感觉这个小伙子不错，稳重灵活。
去年11月在南京德云社看了王霄颐，觉得这个年轻人很了不起，不仅多才多艺，还能把自己的才华融入到作品中。
陈九品看似笨拙笨拙，实则聪明愚蠢。他把韩寒演得像真的一样，和王霄颐合作得很好。
在我看来，王霄颐陈九品这对喜剧演员的专业水平不亚于前九名的水平。
两者都是稳定的心理，改善，享受并且不作弊。德云社的一些相声演员，水平几乎没有变化。第一次他们觉得还好，第二次还好，第三次还是老样子。时间长了，审美疲劳了，就不想关注了。
每次看王霄颐陈九品，我都会发现他们对相声的理解和诠释比以前有了更深更深的提升。
《如何说相声》王霄颐·陈九品在“甩行李大会”第二阶段的表现。
尤其是最后，王霄颐又是旋转又是跳舞。如果以后这种舞蹈继续作为小剧场的精髓，那么收场会这么好，延长表演气氛笼罩的时间也没有什么烦人的意义。
之前的团宗《德云斗笑社》是游戏的前半段，相声的后半段。
现在的《抖行李大会》以相声为主，游戏穿插。
我会看《德云斗笑社》的表演部分【修说德云】脸不重要，能耐才重要——德云社抖包袱大会第二期观后感，因为大部分演员都是熟面孔。我会感兴趣的是，相声之外的选手是什么样的，遇到问题时的表现，窥探他们的想法和态度，了解他们为什么会形成现在的相声风格，推测他们的相声追求，然后决定，他们是否值得期待。
但是，我跳过了卸货会议的整个游戏部分。
除了王霄颐·陈九品之外，这个重磅发布会的其他演员我都不认识了，有的甚至是第一次听到他们的名字。
因为台上积攒的人气还不够，所以我不管他们在台下做什么。台上相声不好，台下打得好，跟我没关系。
人气应该在舞台上保存。
对于德云相声的小选手们来说，甩包子大会是一个非常难能可贵的机会。
但如果没有良好的商业基础，没有小剧场舞台上的锤炼，没有靠以往的作品积累在观众心中的人气，上电视节目也是白搭。
老郭资源多，很容易吸引到球员。演出结束后观众会买账吗？观众还骂老演员划船，何况是新演员？
珍惜机会，能来会，来不来被踢出去，都没关系。
只要德云社不垮，以后还有很多机会。就看机会来了你能不能抓住。
看甩担大会的另一个乐趣就是欣赏杨鹤童和高风。
甩包子大会新人满满，经验和商业思维都不成熟。杨鹤童导演用词谨慎，尽量从不那么精彩的节目介绍中找出值得表扬的地方。
高风评论的时候，赞不绝口，但读到这里，却往往直言不讳。
看着他们两个，他似乎看到了我。我看相声的时候经常这样做。有时我会担心球员们：哦，你们怎么会那样？有时候我也很心疼自己：一路走来，看到了什么？有时我安慰自己：年轻一年一度喜剧大赛，正常。当然，有时我会很高兴，也很惊喜。
不管你是什么心态，开心不开心，节目一出来，你都会第一时间关注。
这就是相声的魅力，也是老郭的魅力。自从老郭创办德云社，开创了演出的交叉市场，德云社的演出队伍越来越多，演出的频次也越来越多。
只有在舞台上，你才能受到欢迎，受到欢迎，你才能受到关注。
