抖包袱大会第一期|脸不重要，能耐才重要——德云社抖包袱大会第二期观后感
抖包袱大会第二期播了三个完整的相声。
第一个，王洋赵鹏《假如我要有个儿子》，我没乐。
第二个，张霄雷常霄鲲《社会病》，前半段（社恐）我乐了，后半段（社牛）我不爱看。
第三个，王霄颐陈九品《如何说相声》，我全程乐，看完以后觉得意犹未尽，还想看。
王洋和赵鹏是六队的开场演员。
我在三里屯看过他俩一次，正常的学员水平，没什么特别亮眼的地方，也没什么特别的毛病。
抖包袱大会第一期，王洋赵鹏的表现比我预期的要好一些。对没给字的年轻演员要求不能过高，能把节目完整地呈现出来还稍微有些自己的特色就很不错了。
抖包袱大会第二期，王洋赵鹏的节目呈现效果不好。
王洋不是拿本子当道具，他是真看着本子念词儿。
相声里没这么干的。
相声非常注重演员的夸张表演和与观众的即时交流，逗哏看观众，捧哏一半看观众一半看逗哏。
王洋演这个节目的时候，一大半注意力看笔记本，剩下的小半又要看观众又要配合捧哏又要自己表演，他根本顾不过来。
不说王洋这样的学员演相声，哪怕是本山大叔演小品《昨天今天明天》，他笔记本上的顺口溜也只是短时间出场，起到提纲挈领带动剧情的作用，大部分时间，赵本山要跟演员互动、和观众交流。
王洋在念词儿一年一度喜剧大赛，赵鹏在捧哏，捧逗不是一个整体，不好看。
第二对张霄雷常霄鲲也是六队的演员。
张霄雷常霄鲲在抖包袱大会第二期演的《社会病》主要演了社恐和社牛，社恐部分我喜欢。
我不知道社恐是不是真那样，但看着不讨厌，觉得挺有意思。
社牛部分对我这个年纪的人来说太闹腾，不像社交牛逼，倒像小酒吧烧烤摊暖场的。
张霄雷常霄鲲的相声口风比王洋赵鹏好。
王霄颐陈九品是四队的演员，四队我看得最多，感受也最深。
前年在南京德云社看王霄颐，感觉这年轻人不错，稳。
去年八月在天桥德云社看王霄颐，感觉这年轻人好抖包袱大会第一期，又稳又灵。
去年十一又在南京德云社看王霄颐，感觉成了这年轻人厉害，多才多艺不说，还能把才艺融贯到作品里。
陈九品看起来粗粗笨笨，实则大智若愚抖包袱大会第一期|脸不重要，能耐才重要——德云社抖包袱大会第二期观后感，演憨憨演得跟真的似的，和王霄颐配合得很好。
在我看来，王霄颐陈九品这一对相声演员的业务水平不亚于头九。
他俩心态很稳健，一直进步抖包袱大会第一期，自得其乐，不走歪路。
德云社有些相声演员水平几乎不动，第一次看觉得好，第二次看觉得不错，第三次看还那样，时间久了审美疲劳，就不想关注了。
每次看王霄颐陈九品，我都会发现他俩对相声的理解和演绎比以前有深化和提高。
王霄颐陈九品在抖包袱大会第二期演的《如何说相声》，我全程看着乐，看完还觉得怎么这么短，咋就演完了，不再给几番吗？
尤其最后王霄颐扭着舞着下场，以后在小剧场如果也是这种跳舞的底，这样下场挺好，合理延长了节目氛围覆盖的时间还不讨厌。
之前的团综《德云斗笑社》是前一半游戏，后一半相声。
现在的抖包袱大会是以相声为主，穿插游戏。
《德云斗笑社》的游戏部分我会看，因为演员大多是熟面孔。我会好奇演员在相声之外是什么样，遇到问题如何表现，窥探他们的理念态度，以此揣摩他们为什么会形成现在的相声风格，推测他们的相声追求，从而决定他们是否值得期待。
但抖包袱大会的游戏部分，我全部跳过了。
抖包袱大会的演员除了王霄颐陈九品，别的几对我都不熟悉，有的甚至连名字我都是第一次听。
因为台上积攒的人缘儿不够，所以台下他们什么样我毫无兴趣。台上相声说得不好，台下游戏玩出花来也跟我无关。
人缘儿还得在台上攒。
对德云社的年轻相声演员来说，抖包袱大会是非常珍贵的好机会。
但是，如果没有好的业务打底脱口秀演员，没有小剧场舞台上的锤炼，没有之前通过作品在观众心里积攒到人缘儿，光上电视节目是没用的。
老郭的资源多得很，带演员露面容易，露面之后呢，观众一定会买账吗？老演员划水观众还骂呢，更何况是新演员？
能上抖包袱大会就好好珍惜机会，不能上或者上了被淘汰，那也没什么要紧。
只要德云社不倒，以后机会有的是，就看机会来时，自己能不能接住。
看抖包袱大会还有个乐趣就是欣赏杨鹤通和高峰。
抖包袱大会都是新人，经验业务心态都不成熟，主任杨鹤通小心措辞，从不大精彩的节目呈现里使劲找能夸的点。
高峰点评的时候夸和捧，看的时候却经常板着脸。
看他二位仿佛看到我自己，我看相声的时候也经常这样，有时候替演员着急：哎呀，怎么演成这样？有时候心疼自己：大老远跑一趟，看了个啥？有时候自我安慰：年轻人嘛，正常。当然有时候也会特别满意，特别惊喜。
不管什么心态，不管满不满意，一到了出节目单的时候，还是会第一次时间关注。
这就是相声的魅力吧，也是老郭的魅力。
因为老郭做了德云社，打造了相声的演出市场，所以德云社的演出队才越来越多，演出的频率也越来越高。
有台上才有人缘儿，有人缘儿才有关注。
期待第三期。
