喜剧大会那一期|《脱口秀大会》第三季拓宽喜剧边界，把碗做大，更多同行才有饭可吃
众所周知，综N代的回归，每次必提的都是它的升级之处。求新求变早已成为当下综艺市场的生存法则，对于喜剧类综艺，尤其是跨进大众门槛且品类更为垂直的脱口秀节目，想要在持续输出的基础上进行创新与突破，并非易事。在这样的背景下，《脱口秀大会》第三季在腾讯视频上线，“背水一战”地推出了本季节目。
这两天，《脱口秀大会》第三季迎来收官之战喜剧大会那一期|《脱口秀大会》第三季拓宽喜剧边界，把碗做大，更多同行才有饭可吃，截止第九期《脱口秀大会》第三季微博热搜总数95个脱口秀，选手相关微博热搜共64个，微博热搜频登高位。衍生子话题151个，总阅读量83.5亿+,成为同期语言类节目TOP1。
无论是数据亦或风评，这季节目的表现都是大大超乎预期的，而总冠军王勉，亦成为镁光灯之下熠熠生辉的脱口秀。
01
从“行走的乐器”到“人体摄像头”
王勉用吉他复刻生活中尊严掉落的每个瞬间
第三季的《脱口秀大会》在巨大的关注中落下帷幕，当冠军头衔落在王勉头上时，所有人的脑海中都飘过四个字——当之无愧。
是的，王勉夺冠，几乎没有什么争议。毕竟其他演员都有发挥不稳定的时候，唯有王勉的每一场演出都能维持在超高的水准之上，并且不断创造爆梗与欢笑。王勉这种始终保持状态的创作能力是强大的，更是可怕的。总决赛的两场表演都让领笑员们全体起立，李诞看着他的眼神中满是欣赏。
沈腾和罗永浩更是在现场开启抢人大战一年一度喜剧大赛，想要让王勉加入开心麻花和直播界。这一晚，绝对是王勉荣耀加身的时刻。
这一季节目上线初始，很少有观众在意王勉这个名字，夺冠热门也绝对不是他。唯有熟悉《脱口秀大会》系列的观众，才会看到他时想起来。那时候的王勉虽有露面，但存在感并不是很强，被李诞调侃为“是个乐器”，连他自己都自嘲说：“我参加过每一季《脱口秀大会》，第一季唱片头曲，第二季唱片尾曲。”到了第三季，他独自抱着一把吉他登台，就像突然打通了任督二脉，厚积薄发，迎来高光时刻。
他第一次登台时，观众就明显感觉到不同，这个曾经青涩的小伙子绝对不容小觑。那场表演他没有获得满灯，等待其他演员上场和他，可是call out的倒计时一秒一秒过去，没有一个脱口秀演员愿意和他正面较量，这种待遇比他得到满灯还要荣耀。
李雪琴曾说道：“只要不是第一个或者王勉的后一个，就是好的出场顺序。”这样的评价翻译过来就是，“我接不住他的表演”。
是的，在许多可以自行挑选顺序的比赛阶段，几乎王勉都是压轴出现，所有的脱口秀演员近乎形成了一个共识——绝不在王勉之后出现。总决赛主题赛时，王建国的票数比王勉高，他刚刚还没高兴几秒，就突然反应过来按照规则他要在王勉之后上场，就立刻脱口而出“那我还不如第二名呢！”
那么问题来了，王勉为何成为脱口秀界大魔王般的存在，让其他同行接不住呢？
首先，在高手云集的同行中，王勉拥有独树一帜的风格与独一无二的辨识度。音乐+脱口秀的形式跳脱出大众对于单口喜剧的认知，朗朗上口的旋律能够快速拉近与观众之间的距离。相比其他脱口秀演员只能在台上靠着说段子拿分，王勉的音乐明显让他的表演更加丰富，也更有视觉听觉的欣赏空间。
其次，王勉的舞台表现力也是十分出彩的，尽管只抱着一把吉他，可他会利用恰到好处的停顿与十分契合的表情、语气和肢体动作来渲染情绪，显示出他极其成熟的控场能力。
大张伟从不掩饰对他的欣赏，他认为王勉从不是在简单地弹奏一首歌，而是像在拿一把小锤子戳你的心。
甚至还建议王勉可以和五条人组一个乐队喜剧大会那一期，一定特别火爆。
最后，脱口秀演员还是要以段子为首，绝对不能出现形式大于内容的表演，否则会显得极为空洞。而王勉的文本功底十分深厚，他对生活场景有着非常敏感的洞察力。他那些有分量的原创段子通常都是自己真实的生活体验，他抓住那些尊严碎落的瞬间，把细致入微的观察和感受，通过铺垫和反转糅合成令人发笑的段子，进行音乐脱口秀式的演绎，这其中透露着他的性格、思考、哲理，甚至不幸和悲伤。
他的内容覆盖面广而细，复刻追星文化，展现社交恐惧症，发泄生活不满，吐槽剪发失败，阐述亲情友情和爱情关系，这份借助社会议题与生活话题强大的共鸣感与传播辐射能力，拉高了脱口秀文化在日常生活中的存在感。
02
没有人能永远年轻
但永远有人正年轻着
除了欢笑，这一季节目也让观众们品出了一点“老将不死，薪火相传”的意思。
Jony J作为飞行嘉宾来讲脱口秀时曾说道：“你们这些脱口秀演员和练习生不同，你们不想出道，只想练习。”这话一点不假，在“折磨”老脱口秀演员这一点上，这一季的《脱口秀大会》从不手软。王建国、庞博、程璐、呼兰、Rock、思文这些早已成名的老炮们，根本没有任何特权，得不断回到起跑线，和来势汹汹的新鲜血液同台较量。
残忍吗？很残忍。
老炮们在观众心中早已有了熟悉的风格，一时很难找到新鲜感。同时那些在线下跃跃欲试了许久的新人，已经积累了较多的好段子，在创作力的对决上就很有竞争力。
杨蒙恩作为“新线下之王”，拿了两次爆梗王。House初次登场，就淘汰了“脱口秀太后”思文。何广智线下基础稳固，视角和切入点也颇为写实，烫个头都能让人笑得前仰后合。从网红跨界来说脱口秀的李雪琴，被领笑员和网友们奉为脱口秀界的“天才少女”，尽管她总说自己被淘汰，可谁都能看出来，她就是老天爷赏饭吃的那一类幸运儿。
李雪琴与“温柔一刀”杨笠、颜怡颜悦为观众带来了更多女性视角，在这个以男演员居多的行业，她们的想法与表达显得格外独特，且拥有更加犀利与强悍的力度。#杨笠黑寡妇的技能是寿命长#、#颜怡颜悦脚本 催婚#……与节目相关的诸多话题掀起全民热议。
观众不笑、惨遭淘汰让建国瞬间崩溃，那句“在脱口秀这个行业里，属于我的时代并没有结束，因为我的时代就没来过”背后满是心事；一直被称作夺冠热门的呼兰却屡屡表现没有之前亮眼，“我们这些老人在努力竞争一个和年轻人竞争的机会”也透露出些许心酸。第一季的大王庞博坦诚自己只能靠跑步来缓解焦虑，他和总编剧程璐只能在淘汰席看着后起之秀大放异彩，这不禁让人感慨，没有人能永远年轻，但永远有人正年轻着。
虽然老将们有压力，可他们却迸发出惊人的战斗力。尽管最终进总决赛的老将只有王建国和呼兰，可他们两人却携手进入了最终三强。王建国在总决赛重新拾起谐音梗，奉献了拍案叫绝的演出。
《脱口秀大会》第三季让这些老将们不断接受煎熬，不断逼迫他们触底反弹高频创作，出发点也是因为整个行业的困局。从一个新人到一个成熟的单口喜剧演员至少得需要几年的时间，他需要去沉淀自己，花时间去思考和揣摩。玩家少、竞争少的局面，并不利于整个行业的行进。
同时脱口秀作为年轻的表达形式，贴近生活、新鲜感、敢“冒犯”的的文化特质深受大众的喜爱。因此作为以内容生产为主的产业，业内率先崭露头角的“老人”，如果不能保证持续的高质量内容输出，便会陷入“原地踏步”的尴尬境地。
而《脱口秀大会》第三季通过残酷的赛制让新老演员交锋喜剧大会那一期，不但提升了创作水准，吸引更多观众关注脱口秀文化，同时也让脱口秀从业者们看到方向和发展希望一年一度喜剧大赛，建立起良性生态网络，为行业沉淀认知与流量。
《脱口秀大会》系列的普世性在于，它并不局限于好玩的段子和有料的包袱，而是可以用喜剧方式解读严肃的生活议题，并用幽默化解负面情绪，给予年轻人有意义、有价值、有方向的引导，让更多的年轻人通过喜剧的方式来完成与自身、社会、世界的沟通和表达。
腾讯视频以脱口秀这一喜剧形式拥抱社会痛点，倡导受众积极面对生活压力，输出优质搞笑的内容的同时，向社会传递正能量，搭建文化破圈传播桥梁。这样的节目，才是大众更需要的。与此同时，基于大众对脱口秀文化理解的完整和支持，腾讯视频将会继续在脱口秀文化上发力，将对脱口秀文化进行“事件性”的打造，推出《脱口秀反跨年》，在脱口秀文化的热潮上，继续加码。让脱口秀文化更有活力、让脱口秀文化更具魅力。
