脱口秀第六季什么时候播出|全网播放超1.5亿，脱口秀演员杀入播客
对于“出梗”能力，他解释道：“有点像做题一样，比如我今天中午见了谁吃什么饭，后边你要填一句话让别人觉得是好笑的。这个就是喜剧出梗能力。”
有时候观众会误以为幽默是天生的，但台上那些逗人发笑的演员们，都经历过大量的喜剧训练，才能做到“开口就是梗”。
能和演员们进行互动是很多人愿意到线下参与录制的原因之一。
但其实最开始，吕东在卖录制门票这件事上是有所犹豫的，“我当时想为什么人家要花钱来听一个线上能听到的节目。后来我发现，观众愿意来到现场参加线下活动，因为这会带来心理和情绪上的收益。”卖门票这件事在《谐聊》前几次的试验下跑通了。
他分享了一些录制现场的趣事，有些观众在《谐聊》的现场成为朋友，有的成为情侣，甚至还有在录制现场求婚的。
图源：《谐星聊天会》 B站账号，图为录制现场
门票收入曾经是《谐聊》商业化的一小部分，目前《谐聊》主要的商业模式是品牌合作。
比如他们和雀巢合作的定制内容“巢妈团”，由巢妈团冠名的12期系列节目获得了超过1000万次曝光，单期最高播放达153万。
做好内容，不急于变现，是目前脱口秀演员们做播客的主要心态，除了《谐聊》，单立人喜剧旗下的另一档播客《无聊斋》也是如此。
用策划收获58.7万播放量，
《无聊斋》的播客方法论
播客是喜剧人自然特质的延伸。
它不是线下脱口秀节目的平移，更不是纯喜剧作品的音频版脱口秀大会，而是以喜剧人说大实话、不掉书袋、轻松不说教、能够以幽默的方式化解严肃问题的特质为核心进行策划的节目。
这是播客《无聊斋》的第三年，这档节目的初心是“基于兴趣和自我表达”脱口秀第六季什么时候播出|全网播放超1.5亿，脱口秀演员杀入播客，稳定更新大半年后，它变成了一个真正可以称得上是“产品”的东西。
目前节目以刘旸教主（下称“教主”）和六兽为固定主播进行运作。言谈间，教主总结了一套提高播客关注度的方法论，即有趣的听众投稿能够带来播放量，与公众人物的对谈往往能带来订阅量。
但凡是计划邀请上节目的听众或是嘉宾，教主都会先去做一个前期采访，花两三个小时了解嘉宾的表达方式，并确保节目的对谈能够撑得起一期节目。
听众投稿，话题为先，听众遇到了什么有意思的事儿，那么这期节目的主题或许就是这个。有一次脱口秀第六季什么时候播出，教主和一位殡仪专业的嘉宾聊了一期节目，节目发布后就“爆掉了”，光是在网易云音乐上，一期节目的播放量就有58.7万。
偶尔遇上了选题荒，主播们就会去做一些固定栏目的策划。譬如高考快来了，就可以在70年代、90年代和10年代各找一位参加过高考的嘉宾，邀请他们来节目上进行对谈。
“这种特别的策划，它会帮助你度过低谷。”教主说。
那如何让更多人听到自己的播客？教主给出了做足引导和片段分发宣传两个思路。
做足引导是指尽可能地在节目或简介中引导受众关注，片段分发则是截下播客中比较有趣的片段，转化成文字，再在公众号中进行推送，以达到抓取用户吸引力的目的。
《无聊斋》并不是冲着商业化去的一档节目，但播放量上去后，自然而然就有合作方找来。
单立人喜剧联合创始人lcy聊到，最早是品牌和品牌之间社群层面的一些合作，例如相互推流，到后来，他们开放了口播植入、品牌定制、播客联动的合作模式。
“定制化节目效果最好，”教主说，“很核心的一点在于，其实我们可以跟客户一起去探讨这期节目的主题是什么，甚至可以去讲一个品牌它背后的故事是什么。当客户有意愿去投播客的时候，它投的不是转化量、不是这一次带了什么货，而是品牌形象。”
广告通常被分为效果广告和品牌广告两个大类，效果广告主打短期内的流量、销售量效果，而品牌广告则主打渗透用户心智、传播品牌理念、让用户认可品牌价值观。
播客的长伴随性优势在品牌广告中得以显现：听众常在有大量空闲时间时听播客，这意味着，节目中的企业文化宣传能够停留在听众脑内长达50分钟或60分钟，帮助其树立品牌形象。
比起街边一扫而过的广告牌、视频中一划而过的几秒钟口播，播客的品牌广告商业价值看似更高。
《无聊斋》服务过不少知名品牌，譬如京东、滴滴等，其中一次与京东合作，他们定的主题是为京东做一个整体宣传——送礼就上京东。
刚巧，彼时正值520节日，主播们就商量着聊了一期“520送礼秘籍速成”，这类节目不用直接带货、推荐产品，听众也不会有很强的抵触情绪。
在这期节目下方，甚至还有听众评论“《无聊斋》赚钱了”，配上一个开心的表情。
在播客，实现脱口秀演员的表达自由
前段时间，小宇宙官方账号发了一条微博，庆祝《基本无害 》（以下简称《基本无害》）播客订阅数破5万，毛冬回复：《基本无害》作为一个值得百万关注的播客，已经走完了1/20的路程，希望剩下的95万朋友抓紧时间！
《基本无害》成为苹果 2021年度编辑精选播客
图源：“午夜骑手毛冬”微博
《基本无害》的初创故事很简单，两个字归纳，就是疫情。
2020年年初，身在北京的毛冬被迫居家办公，能够参与的线下演出也寥寥无几。演出减少，意味着每周能够获得正面反馈的途径没有了，他陷入了一个状态非常差的时期。
在这样的情况下，他做起了计划很久的播客。
播客成了疫情时期和听众交流的渠道，也意外地带来了一些正面反馈。他甚至觉得，做播客比在舞台上讲脱口秀来得更自由，一期节目不用非得好笑、非得有梗。
“脱口秀是这样的，你可能花一周写了个段子，最后发现表演出来只有一分钟脱口秀第六季什么时候播出，而且还不好笑，就只能删了。它其实是一个风险性更大的、更不确定的创作方式。”
对毛冬来讲，做播客就是个体力活，只要想到一个有趣的点子，然后联系嘉宾、写brief、录制、剪辑，花上大概10小时，一期节目就可以完成了。
他的选题方式也有别于大部分的创作者：全凭个人志趣。
这听起来是种很洒脱的内容生产方式：恋旧，就聊老歌；思考过死亡，就聊死亡；想知道单身的人如何过情人节，就找单身狗们聊情人节。
说是洒脱，不如说是在开启这档节目之前，毛冬就确定了做播客的前提——不是为了投机，不是为了赶风口，就是为了个人喜好。
他有一份全职工作，也有脱口秀演出所能带来的收入，播客不挣钱，就是个预料之内、能够接受的沉没成本。
为了少接广告，他甚至特意调高了商单的报价，每当有品牌方找来，他都会说“我的报价不是很实惠，你可以考虑别人”。
即便是这样，也有两次品牌合作差一点就成了，对方有预算，毛冬也对要讨论的话题感兴趣。但最后因为种种原因，这两期广告也没能发出来。
他常在小酌一杯后录片头，在一期节目的开头，他清唱了足足两分半钟，这段没被剪短脱口秀，就这么原原本本地被放在了节目中。
