脱口秀单人精品段子：中国脱口秀，逃不开中国式“内卷”
上周，第四季《脱口秀大会》开播，第一期直接爆冷，王建国、张博洋双双淘汰。呼兰、赵晓卉则是险过。不少新人表现亮眼，比如，凭自嘲外貌得4灯的徐志胜，调侃自己酷似兵马俑的张灏喆，李诞甚至邀请来了曾在白宫讲过脱口秀的黄西，火药味和对抗感极重。
就像呼兰那个讲“内卷”的段子，从讽刺学英语，到自愿加班，再到鼓励孩子考“北京动物园”，似乎人生每一个阶段都在内卷。
但最讽刺的是，反感内卷的人似乎也身处内卷中，毕竟，脱口秀行业并没有逃过内卷的命运。
脱口秀演员们的走红，看似风光，实际上很心酸，高强度输出带来的创作瓶颈，让脱口秀演员疲惫不堪。
“走红后，反而没时间线下开放麦了”
虽然凭借《吐槽大会》、《脱口秀大会》的热播，不少脱口秀演员红了，像李诞、王建国、杨笠、庞博等，都受到了年轻观众关注。
但他们面临的现状似乎并没有想象中得美妙。
虽然线下专场一票难求，但已成名的脱口秀演员根本没有充足的时间去炸场子。前期投入大量时间精力做脱口秀表演的人，无疑都是热爱这个行业的。
像上季没走到决赛的周奇墨，上节目后得到流量加持，个人专场票可以从原价680炒到2200一张，可以从中窥见观众对他们的喜爱。更头部的一些脱口秀演员却分身乏术，不一定有时间去做线下演出。
成熟的脱口秀表演需要不断的验证，修改，调整，才能日渐完善，也意味着需要时间的打磨。但工作密度的增加，导致他们没有时间去线下打磨稿子。
听起来时间差距有点大，但状况确实如此。这跟中国社会的快节奏的发展有关。大众对娱乐产业的需求暴增，导致娱乐产业的各个领域都很浮躁。可是只要涉及内容创作、文化输出的行业，都需要经过长时间的积累和打磨。
所以，这个问题不仅仅出现在脱口秀行业，换到偶像培养领域依旧适用。韩国练习10年还不一定能得到出道机会的练习生比比皆是，而国内很多只练习两三个月就能得到参加真人秀，甚至成团的机会。此类国内娱乐行业发展带来的通病，将导致很多问题。
另一个国内脱口秀演员不得不接受的现状是，在中国，他们一旦走红后，就要接受市场评价。
国内的脱口秀行业不够健全，他们没有土壤垂直深耕，就要依赖综艺、商业活动，录其他综艺节目，从脱口秀演员变成脱口秀艺人、嘉宾，甚至演员等。
比如，王勉加盟了真人秀，跟邓超、鹿晗等一起做固定嘉宾；庞博参加了《亲爱的，结婚吧！》等综艺节目；去年的双十一，电商也盯上了脱口秀。
这也是国内脱口秀演员的特殊性，在中国，脱口秀演员要想成名，出路似乎就是参加《脱口秀大会》这类综艺节目，取得一定的成绩，然后再被商业评估其价值，这是一个一旦成名就会透支前期积累的发展路径，之后还会进入更高强度的创作环境。
曾有人统计过，一季《脱口秀大会》或《吐槽大会》，录制周期三个月，至少10个主题，相当于7～10天就要推出五分钟全新且高质量的段子。
对内容创作者而言，就是时刻濒临崩溃的创作体验。
“江郎才尽”or直接淘汰？阿楚认为脱口秀行业内卷严重，一点都不夸张，从一年一度的《脱口秀大会》就能看出来，这个行业的上升渠道是多么狭窄，跑道又多么的短小。
哪怕已经成名的演员也要回到起点，跟新人竞争同一个机会。虽然这是一种相对公平的挑选新人的方式，但也存在一个比较显著的问题。
一方面，通过这种形式出来的选手是更匹配市场需求，受市场青睐的人，大众接受度也比较高。
但另一方面脱口秀单人精品段子：中国脱口秀，逃不开中国式“内卷”，除了上述选拔出来的选手，其他人的上升通道被堵死了。他们不具备太高的商业价值，不受资本看好，又没有垂直深耕的道路可走，长此以往，脱口秀行业肯定会损失一批明明专业方面很优秀，只是不适合商业变现的人才。
而且，以这种商业逻辑去运作脱口秀脱口秀单人精品段子：中国脱口秀，逃不开中国式“内卷”，安排脱口秀演员进行大量的商业活动，也会压榨他们的创作时间。
可脱口秀这个行业，恰恰依靠内容驱动。内容不行，再有名气或热度也难以为继，轻则被嘲“江郎才尽”，重则直接被市场淘汰。
另一个行业内的共识就是人才缺乏。可即便如此，目前脱口秀行业还没有像学校、培训机构一类的成体系、成规模的存在，顶多有像笑果等文化公司创办的训练营。
培训机制不完善导致新人缺乏专门的训练通道，一些老人就肩负起带训练营里新人的责任。
程璐就说过，他没把自己当成一个单纯的脱口秀演员，“我是这个行业里的一个老人，迫切地想培养新人。在我们笑果文化的脱口秀训练营里，我去讲课，教年轻人改稿、表演，最后汇报演出效果非常好。”
但这种行业老人由责任心触发的推动，杯水车薪，我们还是需要从根本上去找原因——中国脱口秀行业更注重商业逻辑，而不注重人才的培养。
但人才的培养却是一个行业想要健康持续发展的关键。
脱口秀内卷的尽头可以是更好笑的段子因此，从上述现状和问题，我们可以发现中国脱口秀行业还有一段很长的路要走，阿楚认为，可以从三个方面做出一些调整和改变：
第一，受众方面，国内观众还不够了解脱口秀，行业需要继续培养，脱口秀文化还要往更大圈层渗透。
脱口秀是冒犯的艺术，逗趣、好笑是单口喜剧特点，但它还有讽刺的特性，有些观众不够了解，所以反感。
脱口秀表演有丰富的表演内容，可以分成阳春白雪和下里巴人，喜欢阳春白雪的，可以去看高雅的、艺术性高的；喜欢下里巴人的，可以找到流行的、接地气的。这是观众与行业需要同时进步的地方。
第二，演员需求方面，脱口秀人才不足，同时缺少专业的训练、上升通道。
李诞曾在节目中说过，全职脱口秀演员凤毛麟角，“我仔细数了数，全中国应该都不到十个。”脱口秀新人想冒头，很难，没有系统、全面的上升通道，一般都是依赖上综艺节目，就又回到了跟老人内卷的状态。
根据《第一财经周刊》的报道显示，目前全中国成规模的脱口秀俱乐部不到10家——在美国，仅纽约就有超过100家俱乐部。
而且在美国脱口秀单人精品段子，一个脱口秀新人到脱口秀老将，有一套相对完备的晋升体系和人才培训机制。他们需要经历扎实的磨练，一路沿着酒吧—剧场—演播室往上走，像大卫·莱特曼就是如此踏上巅峰。
国内也需要搭建类似的培训机制，同时，给予新人成长的空间和时间，这需要更多的行业推动者。
第三，哪怕是国内第一批做脱口秀的人，也处于初期他们也需要积累。
脱口秀在国内的发展时间还较短，哪怕国内第一批做脱口秀的人，跟国外相比也是完完全全的新人。
如果一定要内卷的话脱口秀单人精品段子，不妨把心思放在打磨内容上，希望中国脱口秀内卷的尽头是更得体的冒犯和更好笑的段子。
毕竟，脱口秀行业也属于文娱行业，这种需要输出文化产品的行业，必须耐下性子去打磨自身。如果创作者只是以一种迎合市场的态度去对待产品，很可能会被浮躁淹没和反噬。这样既不利于行业的发展脱口秀单人精品段子，也不利于创作出观众想要的精品，满足观众的需求。
结语：
客观来说，中国脱口秀行业还处于起步阶段。在这种阶段想走出一条适合自己的商业逻辑，的确很难。
需要每一个中国脱口秀从业者稳扎稳打，一点点摸索。如果忽略眼前出现的问题，一味向前，无异于还没学会走就要想着跑，很可能摔个大跟头，这对行业后续发展也将造成很大困扰。 期待，中国脱口秀出现更多个“李诞”。文/阿楚X十六X鲸娱——————————————微信订阅：，有机会加入阿楚观影团，参加有趣的活动
