单人脱口秀剧本：拉低38万人笑点，被骂惨的《脱口秀大会》，凭什么越老越火？
文/ 金错刀频道
继《吐槽大会》被调侃成《洗白大会》后，搞笑类综艺成为网友吐槽的焦点。
如今爆火的《脱口秀大会》，在刚开始也不被看好，甚至有人怀疑可能会烂尾。
但到现在，《脱口秀大会》已经到了第四季，不仅没有烂尾，反而老选手发挥稳定，新选手接连爆梗上热搜，看点不断。
黑马选手徐志胜发明搞笑“核武器”捋头发，一个动作在腾讯视频获得38万次播放。
徐志胜经典动作，捋刘海
不仅12强选手搞笑能力爆棚，第四季的多位选手，也为《脱口秀大会》的出圈立下汗马功劳。
比如“吉祥物”双胞胎姐妹，颜怡和颜悦。
她们每次上台都穿着一样的衣服，像素级复刻经典电影《闪灵》中的鬼姐妹。
颜怡颜悦经典电影《闪灵》中的鬼姐妹
讲段子时一人蹦一句，用极其丝滑的节奏，把颜值焦虑、友情、男女话题都玩了个遍。
要抨击女性审美的疯狂内卷，她们的方法是，吐槽综艺节目《浪姐》：
“如果《乘风破浪的姐姐》真的变成一档不怕老的节目，一群姐姐在台上，不洗脸、不化妆，瘫在沙发上互相吹捧，你不洗脸的样子太飒了，你的啤酒肚A爆了。”
《脱口秀大会》虽然没有明星互撕的犀利画风，却凭着专一于搞笑的初心，一次次“鲨疯”。
明明能“靠脸吃饭”，却偏要拼才华
《脱口秀大会》是近几年里最省力的一档综艺节目。
别的综艺挖空心思布置场景、做剧本、请明星，《脱口秀大会》一律不搞这些虚的。
他唯一的目标，就是把观众逗笑。
为达目的，有些选手明明可以“靠脸吃饭”，却偏要拼才华。
哪怕有一个观众不笑，选手都誓不罢休。
1、还原“悲剧”现场
在颜值时代，最大的悲剧就是长得丑。
但选手们不以为然，反而把丑当成“颜值优势”。
最有“颜值优势”的两名选手：左何广智单人脱口秀剧本：拉低38万人笑点，被骂惨的《脱口秀大会》，凭什么越老越火？，右徐志胜
本届最有“颜值优势”的新人徐志胜，登台就以一句“就我没有颜值焦虑”，一副破罐子破摔的娱乐大众心态单人脱口秀剧本：拉低38万人笑点，被骂惨的《脱口秀大会》，凭什么越老越火？，直接爆梗。
他不仅以“脱口秀界的鹿晗”自居，还将“颜值优势”拉满，讲自己去带货卖面膜，把直播间观众都搞蒙了：
“当我拿着面膜出现在直播间的时候，看直播的观众也很激动，就在那里疯狂的发弹幕，没有一条弹幕在讨论产品，全都是问号。”
导师的灯不够拍了。
但对于他个人而言，用颜值取胜，胜之不武。
演员不能只“靠脸吃饭”，还要看才华。
比如他讲，他在领导面前不懂降低身段，还反过来把领导骂了，简直“社死”：
“领导说，到了社会上啊，要先当狗再当人。这句话颠覆了我对进化论的认识。我就问，那领导啊，你现在是人是狗？”
2、把最底层的焦虑，按在地上摩擦
讲脱口秀的另一个绝佳角度，就是讨论焦虑。
抵抗习惯性焦虑，需要的往往就是一个对比项。
深度社恐选手鸟鸟，就把自己打造成其他人的对比项。
与鸟鸟比起来，所有人都是“社交牛逼症”。
她在段子里说宁愿受伤也不想社交：“即使现在我被一只老虎咬了，我也不会立刻喊人来救。因为如果没有人救，我可能只是会死，但是如果有人来救，我还得打招呼。”
不仅如此，她还把容貌焦虑也上升到社恐的层面，进一步说明美女与丑女的不同待遇：
“上世纪80年代，在我国西部，出土了两具3800年前的人类遗体，人们把他们命名为‘楼兰美女’和‘干尸二号’。”
用学术型的思路剖析社会现象，再装进脱口秀的模式里，就更加过瘾。 比如她说社恐人事谈恋爱，不靠感觉，靠验光：
“一个人爱你的时候，他看着你的瞳孔会放大。那么测试一个人爱不爱你的方式，可以去做验光师测个瞳距。”
看似非常负面的焦虑情绪，被染上一层“好笑”的色彩后，观众也都放松了。
但这些段子也说明，要把脱口秀讲好，其实并不容易。
没被生活碾压过，不配说脱口秀
从现场表现来看，靠说5分钟笑话就能月入过万，脱口秀演员像是“被老天追着喂饭”的一群人。
但事实并非如此。
《脱口秀大会》的选手，大多接受过生活的毒打，还练就了抵御毒打的绝招。
第一招，调侃生活。
看热搜就知道，这季《脱口秀大会》，炸场的大多是生活梗。
选手庞博，因为看不懂奶茶单人脱口秀剧本，就这样吐槽：“现在奶茶拼的不是谁好喝，而是谁放的东西多。”
脱口秀选手，庞博
他说：“前几天我买了一杯奶茶，里面有糯米、燕麦、豆沙、芋泥，还有一整个的咸蛋黄……我感觉我喝的都不是奶茶，这就是一个兑了水的粽子。”
被称为“脱口秀天花板”的周奇墨，最擅长的就是从生活的细枝末节里找素材。
他在舞台上模仿天津大爷，他说“就没有天津大爷解决不了的事”，哪怕是在美国旅游遇到歹徒劫持人质，天津大爷也能化解：
“ to ，听伯伯的，你要钱，挣啊！你来中国，当个英语老师，钱、女友都是你的，all yours，all yours！”
众人口中的“脱口秀天花板”，周奇墨
仅一段7分钟的视频，播放量超百万。
第二招，玩转人设。
建独立人设，是选手们拉开差距的重要手段。
比如前文提到的两名选手，徐志胜是“丑男但很自信”，鸟鸟是丧丧的“社恐学霸”。
但仅立人设是不够的，选手还要把段子与人设巧妙融合，富于变化。
比如去年，以“穷”、“丑”为卖点的何广智，今年遭遇了更丑的徐志胜，堪称大型“撞脸”现场，瞬间前途渺茫。
观众担心，在“颜值优势”上略逊一筹的何广智恐怕要被PK下去了。
但何广智却将“丑男”这个人设稍作升级，从刁钻的角度切入，诠释丑男“舔狗”追女生的错位喜剧效果：“长得帅的到处撩人的才叫海王，这种到处舔人的只能叫海狗。”
擅长“丑穷”人设的何广智
不仅人设保住了，还顺利过通关。
另一个必须面对人设转变的选手是程璐。
在第三季，程璐是“首席编剧程璐”，到第四季变成了“当了领导的程璐”。
人设大变，程璐却解锁了新技能，成功升级后，反而把“喜剧”和“领导”这对看起来天然对立的关键词凑到一起，通过调侃自己的对立身份，说出：
“脱口秀演员，聪明的穷鬼；领导，有钱的傻子”一口气爆4灯。
“当了领导的程璐”
这届《脱口秀大会》看似因为空降了几位轻松稳赢的大神，整个节目都保住了口碑。
但其实这些选手就算天赋异禀，还付出了几倍勤奋的练习。
如被大家被认为“靠脸吃饭”的徐志胜，哪怕一上台就有导师拍灯，还要经常对着镜子反复练习，直到找到一种让自己最舒服的表演方式。
从野路子到正规军，他们其实很专业
很多人将《脱口秀大会》和《奇葩说》、《吐槽大会》放在一起比。
然而“命运赠送的礼物，早已暗中标好价格”，每一个成功都不是偶然。
从专业性角度来讲，《奇葩说》是综艺转型的野蛮生长，“野路子”比拼的味道更加浓重，而到《脱口秀大会》就已经走上了专业道路。
首先单人脱口秀剧本，选手要提前参加笑果的脱口秀培训班，才能参加《脱口秀大会》。
《脱口秀大会》上的选手，大部分签约了脱口秀演员经纪公司“笑果”，因此笑果被称为“脱口秀演员的黄埔军校”。
笑果的两名“台柱子”，李诞和池子
据统计，笑果脱口秀演员数量在百人左右，是行业排名第二名的经纪公司“单立人”的5倍。
不仅如此，笑果的虹吸效应非常强，周奇墨、杨笠、徐志胜都曾是单立人喜剧演员，后来都陆续跳槽到了笑果。
杨笠
与此同时，笑果对《脱口秀大会》还有着直接的影响：成立培训班，直接向《脱口秀大会》输送专业选手。
据统计，笑果第六期线下训练营，报名人数一度高达1500多人。
这样的输送比例，堪称行业内的一场“掐尖运动”，最有实力的选手都被送到了《脱口秀大会》。
笑果脱口秀培训班
而随着《脱口秀大会》对选手的曝光，演员们赖以生存的线下演出增多，在北京每周的商演都有几十场，越来越多的演员开始赶场演出。
其次，《脱口秀大会》的节目组，也是一个超强“正规军”。
除了用“岗前培训”方式筛选选手，《脱口秀大会》节目组还是一个依托于笑果文化的正规军。
天眼查数据显示，截至2021年，笑果文化已经完成8轮融资，市场估值高达30亿。背后资本包括南山资本、天图资本、CMC资本以及腾讯投资等知名机构。
与此同时，笑果的核心团队都很擅长做综艺。
董事长叶烽，曾被《新周刊》评为中国电视十大金牌制作人；CEO贺晓曦，曾与叶烽一起在湖南卫视共事，担任过光线传媒电视事业部研发总监；统筹节目制作的COO张瑛婕，曾任《今夜百乐门》等节目执行制作人。
在这个团队的操刀之下，《脱口秀大会》从第一季到第四季，坚持不转型，在讲笑话的路上越走越远。
看似可笑，反而是走了捷径。
结语：
在《脱口秀大会》上线之前就有一种说法：“综N代魔咒”。
指的就是综艺节目在N代之后，越来越温和，缺乏看点，逐渐被观众抛弃。
比如曾把整个娱乐圈轰炸一遍的《奇葩说》，再也提不出“真问题”，内容设计愈发“内卷”；《吐槽大会》也不再有明星愿意作为被吐槽对象，整个节目甚至从“吐槽大会”变成了“洗白大会”。
综N代的魔咒仿佛永远也不会消失。
但对于已经到了第四季的《脱口秀大会》来说，活力依然充沛。
究其原因，节目的目标一直没有变：执着于给观众讲笑话，为观众提供一个可以开怀大笑的理由。
这也说明，做脱口秀想要成功，好笑是一切的基础。
因为观众对脱口秀一直都有一个期待：
就算真实生活里没有多少笑话单人脱口秀剧本，脱口秀里还有。
