双人脱口秀段子稿子：对话 | 史炎：审视自己，挖掘自己，对自己狠一点
和史炎老师聊天双人脱口秀段子稿子：对话 | 史炎：审视自己，挖掘自己，对自己狠一点，像是阅读一本好书。史炎有着丰富的人生经验，回答问题通俗而不简单，更勾勒出他有趣的灵魂。这位”脱口秀政委”，既是新人演员们的老师，也是大家的心灵理疗师。史炎教给大家的，是如何以幽默面对困难，如何以乐观的态度迎接每一天的生活，如何正确地审视自我。脱口秀进校园，史炎来与你聊一聊。
——电视人记者手记
1:从事脱口秀行业到现在快七年了，感受到“七年之痒”了吗？身份和心态有什么的变化？
我觉得其实我们这个行业基本上都是这样的，因为不像别的，比如说唱歌或者杂技，它可能有童子功，或者从小就练这玩意的，然后唱歌可能有科班出身的，但是我们脱口秀其实一开始没有学这个专业的人。我们交大虽然也很多，但是没有这个专业。我们基本上都是从一个爱好者，甚至是最早从一个观众一步一步走上这条“不归路”的，所以一开始其实也就是自己比较喜欢嘛，上台讲就当一个兴趣爱好双人脱口秀段子稿子，那慢慢地就变成了一个相当于自己的副业吧。因为当时我自己还做了一个英语培训，然后到后来就变成一个主业。
当然我现在身份也比较复杂，一方面就是我也算个艺人，另一方面也负责我们整个笑果新人培养、线下各个俱乐部、线下的演出等等整个的运营。身份比较复杂，就还好，因为可能大家所谓的“七年之痒”就是会觉得我做一件事做时间长了，然后就疲掉了，然后也没有什么热情了，当你的这种创造力，就是在你的热情消失殆尽之后，你可能也没有什么心气去往上走。
但是我觉得我们这个行业在中国发展的也很快，我虽然做了这么多年，但是我们这个行业真正的发展起来，也就是2015年我们笑果成立了之后，所以也就是这么三年的时间，而且不断的会有新的挑战进来——比如说最早你自己要写段子，那后来不光自己要写，可能还要想着怎么把这个节目做好，要想着怎么把线下的俱乐部运营好，怎么把更多的观众吸引到我们脱口秀的现场，怎么去培养和挖掘更多的新人，怎么帮他们去改段子，帮他们设计一些上升通道的路径。所以不断地有新的挑战进来，我觉得就还好，还没有那么痒的时候。
2:怎么保证自己的创作灵感不枯竭？
创作，很难说我一定要把多少时间投入到里面，不是这样去算的。说句实在话，创作这种东西，你每天花多少时间在创作上？我觉得我无时无刻不在创作——比如说今天我可能坐地铁，我坐了八通线对吧？然后我感受了一下那种很拥挤的状态，我可能就会写各种关于八通线的段子，对我们来说，其实生活本身就是就是在创作。比如我们培养脱口秀演员说脱口秀，我们最核心的竞争力就是要学会用自己的一个视角去审视你的生活，然后从里面挖掘一些笑点出来，再把它加工成一个又一个的段子。所以我觉得只要我们在过我们的生活，其实我们就是在不断地去创作。
3:是否觉得工作太忙压力山大？
忙大家其实都忙，你即便不忙这个，你可能要忙其它的，比如说我可能忙了很多运营的工作和培养新人的工作，像程璐海源他们可能要忙着给马景涛写东西，或者是帮其他的艺人写段子写稿子，大家各有各的忙。而且，就算你工作不忙，其实你生活中也有很多乱七八糟的事，甚至都是你无法预料的。相比之下，我觉得工作这点压力其实也就还OK双人脱口秀段子稿子：对话 | 史炎：审视自己，挖掘自己，对自己狠一点，可以控制。
4:自己上台表演和挖掘培训新人双人脱口秀段子稿子，您更喜欢哪一个？
我觉得这应该是两种不同的成就感。作为一个脱口秀演员，我首先觉得，如果我自己能够站在台上把别人逗笑，我应该是有很强的一个成就感的，那你也就可以想象，当你培养出来一些新人，比如说我们在传媒大学（的噗哧脱口秀演出），会有两三位没有上过电视的一些人，但是其实他们也讲的非常好，他们上台后，会产生自己体验过那样的一种很爽的状态，或者很有成就感的状态。
当你培养出了一些新人，他们在舞台上把观众逗笑，他们那种收获的成就感是很强的，那这时候也能够带给我很多成就感。而且我一直在想，我们这个行业怎么样走上正轨来？怎样能够不断的吸引更多的有才华的年轻人？之前可能有一些有才华的人会去选择当主持人或者是去演戏了，当一个话剧演员，或者是电视剧或电影的一个演员，但是现在也许我们开辟了一个新的跑道出来，就跟大家说，OK，你可以来当脱口秀的一个艺人，或者是编剧。我觉得我们就是要给大家把这个台搭好，然后不断地吸引更多有才华的年轻人来。
我们去年还是很有成就的，我们公司15年成立的时候，当时中国市面上大多数在水平线之上的人都被我们签到了，那也就十几个人。但是我们从17年开始办了第一届的培训营，我们给脱口秀办了培训，然后到现在是第三届了，大概这一年的时间，我们大概签了有30个艺人，包括庞博等，所以我们的队伍还是在不断的壮大。
我之前一直当老师，所以我对教育这件事本身可能也比较有认同感，而且我一直持一个观点：如果你天赋太高，你可能就教不了别人。比如你很难想象池子带一个新人，因为他可能就不理解说你这为啥说不出来，或者是说不好，因为他会觉得，难道节奏不是天然的吗？但是我可能做的更多的，就是辅导和陪伴，而且其实我觉得有些东西也不是我教出来的，新人们其实是很恐慌的，面对舞台面对观众是很恐慌的。这时候我为什么叫自己“政委”，就是帮他们做做思想工作。第一次演砸了，不要怕。第二次又演砸了，没事。十几次可能都砸了，那也许可以考虑下做别的，哈哈。但是反正说当他们演砸的时候，也帮他们去分析双人脱口秀段子稿子，他们演的好的时候也帮他们去梳理，就是做这样一些工作。
5:从素人到职业脱口秀演员，自己有了哪些改变？最困难的是什么？
大家都会遇到一些人生的困境，而且有的时候是你完全无法预料的。那之前当我们遇到困境的时候，可能你很难去排解，因为没有一个通道。那现在对我而言，当我遇到顺心的事，那就很开心，但是当我遇到一些人生困境，或者说我很难去解决的时候，我就会尝试考虑要不要把它写成一个段子，这样的话你就有了一个情绪的出口，好的事就让他好下去，不好的事就把它变成一个段子，那也挺好的，把一个负面的东西转化成一个正面的东西，这可能是幽默带给我最大的一个改变。
我觉得其实脱口秀就是需要战胜自我，挖掘自我。不管是创作也好，还是上台也好，它就是一个自我挖掘的过程。你在创作的时候，你就可以直视自己的内心，就说“哇原来我是这么想的”，你之前都没有想过自己竟然有这种逻辑，或者说我今天有内心可能有些很阴暗的，（也不一定是阴暗吧，就是很古怪的）。
逻辑上可能很逆向的一些东西，你自己平时都没有注意到，但是你创作的时候，你就可以挖掘自己内心的这种东西，你再站上舞台的时候，其实也会暴露自己很多在台下没有办法意识到的东西。当你站上舞台的时候，你的所有缺点，所有的问题可能都会被放大，所以也更容易发现自己的问题。所以我觉得，最大的困境就是要学会去审视自己，挖掘自己。你要狠一点，挖得越狠，其实你就更容易成为一个优秀的脱口秀的演员。
6:您觉得中国脱口秀的春天来了吗？
这个问题我一直持这样一个观点，就是世界上没有什么事是绝对的ready，它只有ready 。那我觉得春天也是一样，永远没有绝对的春天，只有差不多有点春意了。春意盎然，这个我觉得永远也达不到。已经有点春天的这个可能，还有点春寒料峭，但是已经有点出生地感觉了。
大家认识了这样一种很有趣很新鲜的形式，然后给年轻人心里埋下了一颗种子，我觉得从这个意义上来说，已经很成功了。但是因为我们一直觉得，我们公司是做一个行业、做一个生态出来，那么这个生态可能现在还很不健全，可能大家只看到了一些头部的节目，但是比如说中层的这些脱口秀演员，他们的一些上升通道，他们平时的生活的状态，我觉得还没有那么理想。比如线下的演出、一些培训啊等等，我们可以把它做得更好。从这方面来说，我觉得还有一定的路要走。
你如果非要问我，我觉得怎么样这个春天才算完，我其实觉得从最长远，或者说从最宏观的一个角度来说，我们要做的是培养现在的一代人。比如说大家很多都是大学生，他们可能在学校里面就开始看脱口秀，然后当他们毕业了之后，他们就会带着这样一种认同感和消费习惯去，比如去酒吧听脱口秀，等他们工作了结了婚生了孩子，他们甚至会带着自己的孩子来。如果能够培养一整代人对脱口秀的认同感，当现在的20岁左右的年轻人在20年后带着他们自己的孩子来看脱口秀的时候，我觉得那个时候脱口秀的春天就真的来了。
7:您觉得脱口秀校园行的意义在于？
首先，我们一直很重视年轻人的群体。因为我觉得一方面，年轻人需要脱口秀，因为脱口秀本身是一种自我表达，在自我挖掘中发现自我表达这么一个过程。年轻人又很幽默，教大家怎么去用幽默的方式来看待你的人生。我觉得它是一个很积极向上的，年轻人很需要的一个东西。不只是自我表达，甚至你会发现脱口秀的现场还有一些社交的属性，很多年轻的朋友在一起，也可以擦出一些友情或者爱情的火花，对不对？
那反过来，我觉得脱口秀也需要年轻人。我们要培养大家对这个东西的认同，然后我们也愿意去倾听大家的一些反馈和意见。因为喜剧这个东西就是要接触观众，那年轻人是我们想抓住的群体。当然，最后我们希望能够在年轻人群体当中挖掘出更多的有才华有热情、想要投身这个行业当中的一些爱好者。比如说噗哧脱口秀活动结束之后，有一些人真的觉得，我可以考虑，以后我自己尝试去说一说脱口秀，然后来参加我们的一些线下的活动，那我觉得我们还挺有收获的，所以未来进校园应该是我们一个很重要的部分。
记者 | 谭楷骞 胡振超
视频剪辑 | 谭楷骞
本期编辑 | 朱宁婕
