我的建国博洋就这么被抬走了，我心情很复杂……
但是，你看了杨波和杨蒙恩这两位杨家将的表演，你又觉得，的确该他们走。
前面看预告看到分组时，我是觉得这组杨波应该被抬走，然后周二看到杨波的表演后，我当时就写了，我说建国博洋应该没了。
这种心情就像上一季王建国看到王勉的炸场表演时说的那样：
“被淘汰了，现在我是又开心又难受。”
脱口秀越来越好了，这一季让人眼前一亮的新人一只手都说不过来了。
而老将的确在逐渐凋零，复活都复活不动，的确得好好休息想想。
我知道二次淘汰后会有很多争议，为什么庞博呼兰写得出来，你们两个就写不出？
甚至会对他们的专业态度，有一些质疑。
但我想帮他们说几句，毕竟现在已经淘汰了，这个舞台是公平的，大家可以不带情绪的听一听。
王建国和张博洋说自己写不出来的原因其实蛮多的。
程璐海源博洋建国，这几个人是笑果的总编剧。每一个上脱口秀大会的段子，他们都要亲自对话，交流，调整。
比如邱瑞的钻石房，大家去B站可以看到原版（邱瑞闹海）结尾其实原本是一个站着尿尿的段子，邱瑞把身体拉成一道弓演绎着夸张的动作。
但这个不适合上节目，于是邱瑞后面又自己迭代想了一些上大号同位角之类的能播出来的段子。
【【脱口秀4】邱瑞钻石房大尺度结局-哔哩哔哩】
其实本身没有尿尿的段子有意思脱口秀演员老四|脱口秀大会第四季第四期下，但你一看也就是按照邱瑞的辅助线逻辑衍生出来的段子。
每个选手每个段子都是这么一遍又一遍打磨，他们需要指点修订，其实是不容易的。
而他们又当节目策划保证整体节目质量又当选手确保话题热度，是很折磨人的。
脱口秀演员，要求段子具备一定的沉淀时间。像他们这种一年到头连轴转的大忙人，的确就很难有时间打磨自己的段子。
他们俩其实都经常忙到没空上开放麦。节目录制周期非常紧张，他们通常改完很多时候就剩一晚上时间写自己的段子。
对比海源程璐呢？他们可能平常不怎么总结喜剧方法，恰巧就是这两个人的自我要求又很高，沉淀多年的喜剧审美摆在那里。
所以他们经常说写不出来，写不出来就是这么一回事。
不是写不出来还行的东西，是写不出来自己觉得能对得起观众的东西。
老规矩，每场开聊前和大家先分享一些脱口秀的冷知识：
Q：我看呼兰在下面看到建国博洋第一个包袱响了以后说总算进去了，进去是什么意思？
进去是指观众有没有进入演员的节奏，一般理解为开场段子，观众有没有接受到演员的第一份情绪
如果有接收到，那后面就好讲一点，观众信任你，喜剧信用建立起来了，段子的节奏就好起来了。相声里面，这个东西叫入活。
为什么需要喜剧信用呢？因为脱口秀不像唱歌或者跳舞或者钢琴，你也会说话，我也会说话，你凭什么听我说话？
这里就需要，我有一些证据和节奏，能快速向你证明，我比你说话要有趣，而你应该仔细听听我说的段子。
这也是为什么很多脱口秀演员挤破头要上脱口秀大会，因为一旦你出名了，观众们对你脸熟了，你的线下开放麦就会有喜剧信用。
在一个开放麦或者单口喜剧演出的现场，观众就是银行或者陌生人，大多数观众并不愿意出借关注度，而那些自愿或者被迫出借了关注度的观众，则很有可能得不到任何笑点的回报——在段子缺乏设计和准备的情况下，没有喜剧效果是大概率事件。此时这些“逗比段子手”在观众心中甚至已经有了不良喜剧信用记录，更不会有人愿意给出时间和关注度，这会使得后面的表演变得更加困难。
而那些已经有线上脱口秀大会好表现好段子的演员，则会获得这一部分信任。
Q：有时候听到庞博在台下说，这场开得这么开啊，开是指开什么？不是已经开场了么？
开的意思，一般用的语境是指荒谬点的处理是否精确，素材的利用率高不高。
当然也包含了观众能否明确地get到你要表达的荒诞点。
比如庞博的那个液体粽子，就是形容得非常精确。
奶茶就是液体粽子，而他也迅速用八宝粥顺了顺，来确保自己的荒谬点能被准确理解。
这个点就炸开了。
Q：程璐在后台说了几次，这里音乐可以顶上去，这里表演可以顶上去，顶上去具体是顶什么？
顶上去一般是指情绪性强，富有感染力，把段子的文本演绎到了1+1＞2的状态。
不论是上一季王勉的吉他脱口秀大会，还是这一季豆豆的表演，其实都是利用自身演绎方式的特殊性，让自己的文本在应该炸开的点顺利炸开，让观众的情绪在该爆梗的时候顺利抵达爆笑。
这就是顶上去了。
Q:有时候听脱口秀演员说，这个段子没有底，底到底是指啥？是指结尾？
段子的底其实不用深究，相声里就是结语，通常来说也是个小包袱博诸君一笑。
和高考作文是一样的，回味悠长啊，开放式结局啊，前后关联呀，就是让人感觉你这表演大概要结束了，和红领巾们演讲最后要开始“让我们一起…”是一个道理。
开放麦没有什么收底的要求，不少演员忘词了直接说“就准备了这么多谢谢大家”就下去了…
线上有个底肯定记忆点更多。
其实这些黑话都是百家布…学相声行话，学话剧行话什么的，用这种简化了的语言讨论起来肯定方便点。
建国博洋哈，我们详细说说。
客观说的话，比上一场好，而且扔垃圾和4×1米的段子，也能看得出是在认真往回找补了。
但有几个比较要命的问题。
一个，是谐音梗。
李诞自己其实也说了，他不反对谐音梗，但是他反对密集，不巧妙的便宜谐音梗。
这一出场那个婵娥奔月，月亮之上的谐音梗，劲儿太大，火候太足，直接把观众吓着了。
说白了大家没有见过这玩意，这是……漫才？不是，二人转？也不是……
真就是小短剧呗……
后面又连着几个谐音梗，直接把李诞干碎了，整个氛围也有点奇怪。
梅花鹿这种破梗……的确大张伟都忍受不了了。
还一个，是组合的主视角关系没有解决。
用相声的话来说，两个逗哏，没有捧哏……
两个都是红花，没有绿叶衬托。
这就导致了观众根本不知道跟着谁的节奏走。
你完全不知道应该代入那个主视角。
人家电影双主角都是分两条线切镜头脱口秀演员老四，他们是同框出现，一人半句，相当于你要代入王建国+张博洋的混合体。
这实在对观众有些挑战。
最后压死骆驼的那一个，是广告。
我知道读广告有钱……但是……总共五分钟表演，你们本来就是两个人一份稿子，插入两个广告，是不是有点太多了？
最后那段周星驰喜剧之王的模仿还有点意思，我个人是觉得ok的。
但是这个表演显然是没有底的，突然就结束了，以至于领笑员都处在一个很懵的状态里。
“什么？这就结束了？刚才发生了什么？”
感觉是因为双人形式其实没有利用得很好…
颜怡颜悦的双人是因为第一她俩体感上就是一个人，其二是在需要双人演绎的时候俩人角色分工清晰，他俩俩人人设都很清晰，并在一起反而没有交集。
然后他们两个整个笑果人设最佛系的人。
企图在这个大家都熟悉自己的舞台，卖惨……装焦虑……装颓废……
我的天……
最后表现出来的就是俩人各说各的，一份稿子拆开俩人说，观点 态度 情绪，似乎既不属于这边，也不属于那边。
这也不是个漫才，漫才没有分工这么不清晰的。如果说是脱口秀，那一般脱口秀都是对个人，自我有强态度要求的表演形式，就他俩呈现出来的这种分裂状态，给人的感觉还蛮冰冷的。热闹都是各自的热闹。
观众其实在作为观众的时候是最接近小孩子的脱口秀演员老四，他们的直觉可以迅速得知你是什么样的人，虽然他们说不出，但感受得到。
如果他们觉得你这样的人讲不出这种稿子，虽然他们可能会鼓掌，但会感觉到一丝诡异。
所以他们被淘汰，我完全觉得正常，因为这就是个半成品。
当然，看完赛后采访，我还是觉得，这两位老OG挺不容易的。
可能真的对他们来说，自己的审美大于自己现在的能力，是一种很痛苦的事情。
但他们也在这样的磨合尝试中，找到了新的动力源。
希望他们后面能带给我们新的东西吧，重新上路。
再说杨蒙恩，杨蒙恩我一直说的是，他就是线上脱口秀的标准模板。
即便强如呼兰，也有时灵时不灵的时候，杨蒙恩基本上不会。
他太熟悉怎么应对这个线上综艺PK性质的脱口秀舞台，他就是这个规则之下的优等生。
蒙恩作为一名播音系毕业的学生，完全没有播音腔，反而非常接地气。
他的段子，平湖惊雷，都是普通人生活中的小事，但是演绎的非常巧妙。
（当然这可能依赖于他在家乡做电台主播的经历）
我觉得程璐对他的这段点评非常精确：
杨蒙恩的表演是他的绝活儿。
但这种表演并不是豆豆那种风评两极分化严重的表演。
他的脱口秀是把人生活中的那些小情绪，用他的脑洞放大，再充分演绎给你看，让你消解掉这份负面情绪。
这是他的取胜利器。
他的现挂特别多，总能找到一些特别巧妙的入活技巧。
比如这次他找到的切入点就是“新人来势汹汹，老人抱团划水”。
直接把观众从王建国组合演砸的萧索气氛中拉回舞台中央。
然后开始自己的个人秀。
今天这段领导的手势操，让我想起了之前张博洋的自信体操。
娘中带刚，笑翻全场。
如果要想说好线上脱口秀的演员，真的要多去看杨蒙恩的段子节奏。
他基本上每个爆梗都一浪高过一浪，一段爆破你一个领笑员，如果你没拍，不要紧，后面还有更猛的。
如果单拧出来看，互联网企业爱起英语名字的段子已经很不错了，最少有四颗星。
但比起后面老板花员工辛辛苦苦挣的钱去上总裁班逛KTV，让员工恨铁不成钢的好笑程度，那就是五星往上。
他非常注意自己段子的层次和结构，绝对确保观众的情绪强度，是越往后越强。
这种做法对线下来说可能意义不大，但线上比赛来说，确保了领笑员有足够的机会拍灯，根本没有机会掉下来。
值得单独说一句的是，有人说他最后一个临时现挂喊宁静拍灯，其实我不是这么看的。
因为他那个举动，明显和王建国一样，是有点攻击情绪的现挂。
这就好像之前他带着弹弓上场要给张大大来一下一样。
蒙恩是带着点血性的脱口秀演员，非常的正。
所以我觉得他真的赢的实至名归。
好接着说小块，小块其实是我非常喜欢的脱口秀演员，北京拆二代，拆迁脱口秀绝活哥。
我是觉得他非常像一个人，吴星辰。
什么意思呢？
就是他们都是内容有东西，但之所以那么好笑，一半在于他们身上那股劲儿。
就是那股全天下都是傻子的混不吝气场。
我为什么要说这个？
因为我觉得小块，明显，在这一场表演中，失去了一部分自信。
这导致他的气压有点低，有些应该中气十足喊出来的台词，他是慢吞吞正常说出来，效果就不如文本本身。
他在反复的打磨和试错中，失掉了自己的那份自信。
这是很可惜的，因为他的段子其实真的很棒。
实际上炖鱼这个段子是没啥问题的。
但他反复磨反复磨，大家也都是在忙着打磨自己的段子，不一定能给他想要的爆笑反应。
这种“我的段子好像没那么好笑，可那些我觉得不知道哪好笑的段子他们又笑，搞不清现在观众的审美”的情绪，带来了小块的犹豫。
而犹豫，就会败北。
然后是基德KID，我看赛前的小片时觉得他应该不太行，属于这一组里的添头。
因为你看他这个赛前状态……
像不像那些考不好又自闭的学生？
然后他上台前有两个小的互动，这两个动作让我觉得很温馨。
一个，是给呼兰打了个招呼，呼兰也用眼神和掌声回应他：没事，你行的。
一个，是候场区，豆豆给他来了段说唱自我介绍：
就能感觉到这是一个特别真诚又单纯的舞台。
大家都在互相鼓励，一起向前走，能走多远是多远。
然后我是觉得，KID的表现和前面的小块，形成了鲜明的反差。
就是他前面准备时不和人沟通。
但他的状态和气场，非常稳。
他对自己要讲的内容，和观众的反应，充满自信。
所以他的包袱都响了，效果也出来了。
我看他模仿出租车司机时，我甚至第一反应是：
“这人周奇墨附体了！”
真的特别惊喜，上一次这么惊喜，还是前面的杨波。
今年的新人真是太好了。
然后是张灏喆奇葩说，我今天和朋友聊了下，他第一场为什么不好，第二场为什么这么好。
得出结论就是，第一场他是做自我嘲讽的段子，说自己胖，自己肥，自己不好看。
但他其实不是很相信这个东西。
说的直白点，这是一个有傲气的胖子。
所以他自嘲身体缺陷时，很假，情绪上观众能get，进不去那个状态。
你看他第一场这个情绪，其实是很假的。
这里就是我们前面说的，脱口秀演员的表演，一定是和自己的真实负面情绪息息相关。
比如小块说拆迁脱口秀，这就是他独一份儿，那个只有他能演绎的情绪，你让一个没有拆迁过的人来演，就会变成读稿子，不会有任何效果。
下面那段，吐槽团建的，吐槽职场奋斗内卷的，吐槽老板的，就real起来了，情绪节奏也就对了。
的确很强，有一说一，的确很强，但是没有双胞胎强。
比较令人诧异的是他居然知道电脑课鞋套的梗。
因为这个梗真的很老很老了，让我非常怀念。
最后说双胞胎，双胞胎真的感觉完全进化了。
前面张博洋总结的其实很对，那就是如果双人脱口秀能成立，唯一的可能性就是双胞胎。
因为她们是用两个人的内容，共享一个主视角，而双胞胎的默契与长相上的优势，能确保观众能代入进去。
她们在保持双胞胎人风格的前提下，吸收了一些杨笠的东西（指好的部分），让自己的文本的厚度上来了。
比如这场她们两个小女生，你想没什么职场阅历吧？
结果她们从职场女性的容貌焦虑去切题，还切得非常巧妙。
就是她们精确地提纯了职场上男性女性在化妆打扮上的差异，而且用讽刺的方式把这种荒诞全部吐槽出来，而且通过美少女战士的梗彻底引爆。
我是感觉她们比起上一季，文本强了一大截，而且两个人的分配比例也明显调整过。
如果说王建国张博洋是各说各的，她们就是两位一体，非常精彩。
而且文本的厚度起来了，也可以期待能走的更远。
这一期看下来，我觉得新人一波比一波强，关键是去年的新人明显都成长起来了。
百花齐放，是真的百花齐放，你喜欢的词都用不完，新选手太多太好了。
比去年整体来说，我仔细斟酌了下，要更好看。
期待下周的比赛吧。
