梅花红桃是小说改编的吗：改编电影，到底要不要忠于原作？
自从20世纪初，故事片正式诞生以来，改编故事一直就是电影主要内容。
第一部科幻电影《月球旅行记》改编自小说《从地球到月球》和《第一个到达月球上的人》；另外导演乔治·梅里爱还利用各种经典改编成了《灰姑娘》、《圣女贞德》、《在小人国的巨人格列佛》等短片。‘
（《月球旅行记》，乔治·梅里爱，1902年）
在那个还没有职业编剧的年代，一些耳熟能详的故事，典故，是电影人的重要素材。
哪怕现在人类已经习惯了用镜头写故事，有了专门为电影写剧本的职业编剧，原创电影分量开始加重，改编电影也依然盛行。
小说改编；
动漫改编；
游戏改编；
真实事件改编；
神话改编；
戏剧改编；
等等等等。
奥斯卡等诸多电影奖项梅花红桃是小说改编的吗，编剧都分为了原创剧本和改编剧本两个奖项。这强调了改编与原创同样重要，并存在差异性。
对于原创电影来说，故事创作是更加随心所欲的，但更考验编剧的创新能力，因为一不小心就可能会和老故事雷同。
对于改编电影来说，原著已经给出了故事架构，角色基本属性，编剧要做的事情是原来的故事转化成电影语言，服务于镜头。
哪一个更难呢？
如果是50年前的话，恐怕改编要更简单一些。但随着经典故事改编次数的增多，信息化时代的到来，改编电影的创作难度逐渐超过了原创电影。
以前的改编电影只需要做简单的转化即可，现在可不一样了。拿2019年的新版《小妇人》来说，如果格蕾塔·葛韦格只是简单地复述原著，那根本不可能进入到奥斯卡的角逐当中的。毕竟原著耳熟能详不止，之前还有过1933年版，1949年版梅花红桃是小说改编的吗：改编电影，到底要不要忠于原作？，1978年版，1994年版，各种电视剧版，格蕾塔·葛韦格要避免和之前出现过的影视作品雷同，又要与原著有所不同，她可要比前面几个版本的导演难多了。
（《小妇人》，格蕾塔·葛韦格，2019年）
而信息化时代使得更多的观众能早于电影之前欣赏到原作，另外部分热门IP改编很大程度上就是服务于原作粉丝群体的，即便电影人改编的是一部从未被改编过的作品，也需要在原作的基础上做创新。
因为观众是喜新厌旧的，改编也不是“复制粘贴”。
可见，原创电影难在创新，如今改编电影也难在创新。前者的创新没有拘束，可以创造无限的图形；而后者的创新是受限的，相当于只能用一套七巧板拼凑出前人没有拼出过的新图形。从这个角度思考梅花红桃是小说改编的吗，改编是更难的。
一旦改编电影的创新太过了，就会引来原作粉丝，甚至是作者的声讨。
金庸就多次对改编他小说的影视作品表示不满，例如《笑傲江湖2：东方不败》中颠覆性的东方不败，有传金庸当时是一直反对由林青霞来出演的。
不过林青霞却成功征服了观众，东方不败成了她演员生涯的最经典角色之一。
（《笑傲江湖2：东方不败》，林青霞饰演东方不败）
那么一个电影界争论已久的问题来了。
改编电影是否应该“忠于原作”呢？
要解答这个问题，首先要明确什么叫“忠于原作”。
哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯尝曾同意把他的小说《霍乱时期的爱情》影视化，在意识到电影和文学的根本差别后，他至死都没同意把他的巨作《百年孤独》改编成电影。
影像是文字的反面，小说可以用心理描写直白地呈现出角色的内心世界，影像可以用独白，一直用独白的做法是低级的，用视觉化符号，演员表演来进行表达才是电影应该做的事。
每一种艺术形式的侧重点有所不同，所以改编电影和原作的差异性是不可避免的。但表达上的差异，不代表就是不“忠于原作”。
（《霍乱时期的爱情》，迈克·内威尔梅花红桃是小说改编的吗，2007年）
这里讨论的“忠于原作”意思不是毫无创新，而是大幅度更改了原作。比如昆汀就很不喜欢忠于“原作”，《无耻混蛋》中他修改了历史，这就是不忠于“原作”。
《教父》选取了同名原著小说中的故事部分情节进行拓展，《教父2》（也是改编自小说《教父》，而非《教父2》）基本只是在叙事上做了变动，角色和总体剧情都没有太大的变化，这就是典型的“忠于原作”。
任何事都有两面性。
无论选择是否忠于原作，都有着相应的优劣势。
选择忠于原作的好处是，如果改编得当，往往能够借助原作的优异之处保证品质。
法国《电影手册》杂志创办人，有着“电影新浪潮之父”之称的安德烈·巴赞是“忠于原作”的倡导者，他认为改编电影要么和原作的故事梗概保持一致，要么就能够延续原作的主题内核。这也是目前改编电影最常见的两种方式，前者的范例是《教父》，后者的范例是《银翼杀手》。
（《银翼杀手》，雷德利·斯科特，1982年）
不过盲目忠于原作会电影带来灾难性的后果。像好莱坞在改编一些日本动漫的时候，为了贴合原作，又为了本土市场考虑，于是直接用西方演员饰演原作角色，出来的效果，请参考2009年《七龙珠》。
中国台湾导演侯孝贤就不赞成忠于原作梅花红桃是小说改编的吗：改编电影，到底要不要忠于原作？，他说：“好的电影改编一定不是忠实于原著小说的。”他的《刺客聂隐娘》就和原版小说相去甚远。
选择颠覆原著的好处是，可以为改编电影带来全新的活力。
2019年版《小妇人》就是一次充满活力的颠覆性改编。
非线性叙事之外，格蕾塔·葛韦格不但调整了Amy一角的设定，把她的任性变成了直爽，而且彻底修改了结局。
原著中女主角Jo最后和Bhaer结婚，但在电影中，这个情节并没有明确发生。观众完全可以认为Jo一直保持着单身，她忘不了，决定做一个单身的女强人。
这是一个根据时代变化而形成的改动，以前更多的女性向往家庭美满，多数观众期待Jo能有一段美满婚姻。
如今越来越多的女性寻求独立，不再依赖婚姻，西尔莎·罗南饰演的Jo只不过是顺应了潮流，给观众提供了一种符合当代需求的向往。
改编电影也需要迎合不同时代观众的心理需求，加上上文提到的，随着经典故事改编次数的增多，信息化时代的到来，改编电影需要更加前所未有的创意才能满足观众“喜新厌旧”的本性，其实结论已经很明显了。
如果是时间是20世纪，忠于原著是更好的选择。而不忠于原作是改编电影未来的大趋势，是更符合潮流的选择。
当然不忠于原作的前提条件是能够尊重原作，大刀阔斧的改动是根据环境和时代因素进行了，完全脱离原作精神，毫无根据的改编只有一个作用，那就是激怒观众。
