电影剧本创作的完美入门详解！温影独家课程 “从剧本到银幕 ” 首期回顾来了
剧本是一部影片的基石电影剧本创作，在学习电影制作的过程中，关于剧本的学习是至关重要的一个环节。对于剧本阅读，挖得越深，理解就越深入。因而想要更好地理解剧本或是撰写出优秀的剧本，需要进行专门的学习与训练。上周电影剧本创作的完美入门详解！温影独家课程 “从剧本到银幕 ” 首期回顾来了，上海温哥华电影学院推出独家系列课程“从剧本到银幕”，电影制作系高级讲师Odet 通过全方位案例详解电影剧本创作，带领同学们深入解析电影制作的艺术。
“从剧本到银幕”第一期课程中，Odet 老师以影片《降临》为例，深入探讨分析剧本时该如何提供对电影制作艺术的更深层次理解，并结合实例讲解了场景节奏点、情节和子情节、场景描述风格、类型惯例和世界构建等创作要点。除此以外，本期课程次也提供了幕后制作的见解，讲述了将一个复杂的科幻作品改编为电影的挑战和胜利。Odet老师还在课堂上带领同学们讨论了原著小说和剧本之间的区别，以及如何将语言概念改编为影像，并穿插讲述了《降临》从短篇小说到电影的开发过程中许多有趣的细节，全面介绍了将剧本搬上大银幕的艺术和工艺！
错过首期课程的小伙伴们，让小编带你们和Odet老师一起云学习下创作剧本的要点吧！
01
从理解故事开始
《降临》改编自科幻作家姜峯楠1998年的短篇小说《你一生的故事》，这是一部公认的佳作，却也是公认的几乎无法改编的文学作品。不仅因为原著小说注重描绘内心冥想缺乏戏剧冲突的特点，小说还采用少见的第二人称，将未来与现在混在一起写的方式进行叙述。而最终《降临》能够以近乎完美的形式呈现在大银幕上，编剧埃里克·海瑟尔无疑起到巨大作用。Odet老师在课上为大家讲述了埃里克·海瑟尔一次次被好莱坞诸多制片大厂拒之门外又一遍遍以无比的创作热情打磨剧本的创作过程，在剧本阶段赋予每一句对白，每一个场景影像的鲜活感受。最终，他获得了两位独立制片人的投资，《降临》得以问世！
《降临》剧照
02
让角色生动鲜活
主角几乎一直是电影里的中心人物，正是他们的目标、他们的旅程造就了情节线的主干。因而主角是塑造是十分重要的。Odet老师在课上指出让角色鲜活起来主要有以下方式：
人物弧光案例图
建立人物弧光
人物因为某种原因产生变化、转变，继而成长或是具备新的人物特征。建立起人物弧光可以使主人公形象更丰满，更立体。
设置其他角色
可以通过塑造多种其他角色达到使某一角色鲜活的目的。一般可以塑造与主角相对抗功能的“宿敌”、与主⻆的情感成⻓有着最密切的联系的“吸引者”、与主⻆的智⼒发展最直接相关的导师类型的角色、或者塑造一个从盟友到敌人来回切换的“骗子”角色。
《降临》剧照
在影片《降临》中，Ian 和是 Banks 的吸引者，他们间的关系让的形象更为动人、立体。
03
注重剧本结构
库里肖夫效应
Odet老师在课堂上借助心理效应“库里肖夫效应”表达了结构的重要性。1918年，库里肖夫尝试将一个镜头分别与一碗汤、游戏的孩子和老妇的尸体接在一起，在这组镜头的三个画面中，以此观察每⼀种不同的切换能令观众产⽣什么样的情绪。
库里肖夫效应实验图
画面不同的组合会给观众带来不一样的情绪感受，因而在剧本创作时，在结构安排上需要有所考虑。
十五个节奏点
此外，Odet老师也着重讲解了好莱坞主流故事模型为“英雄之旅”模式。
十五节奏点
04
行文风格
场景描述
“场景描述是剧本的关键要素，因为它为故事的展开奠定了舞台基础。”
Odet老师告诉大家要确保读者能够理解每个场景的场地和环境氛围。
以描述性的词汇进行场景描述
传达地点的最佳⽅式之⼀是⽤生动的语⾔，以描述性的词汇帮助读者在脑海中形成清晰的画⾯，如“乡村⼩屋”或“城市摩天⼤楼”。
另⼀种⽅式是⽤动作来描述场景。如⼀个⻆⾊正在⾛过拥挤的城市街道，可以描述周围⼈群的热闹和喧嚣，交通的声⾳和街头⻝物的⽓味。这有助于读者感觉像他们正在与角色⼀起体验场景。
行文节奏
《降临》剧照
Odet老师为同学们介绍了几种控制行文节奏的方法诸如：改变句⼦的⻓度和结构，使⽤标点符号如省略号或破折号，来打破句⼦的流程，创建暂停或强调；此外电影剧本创作，可以利用空格控制脚本的节奏，例如通过分段或在对话之间包含简短的动作描述。
最后电影剧本创作的完美入门详解！温影独家课程 “从剧本到银幕 ” 首期回顾来了，如果你对电影制作艺术或剧本创作感兴趣，我们期待在下周的课程中和你共同探索电影编剧的艺术，Odet老师将重点讲解托尼·吉罗伊所写的《谍影重重》。不要错过呦！
“从剧本到银幕”系列课程第二期报名开放中！
课程时间
2023年6月1日18:00-21:00
参与方式
本次课程少量余额对上海大学校内学生开放，报名请扫码，数量有限，先到先得！
报名截止时间：5月31日12时
