脱口秀周奇墨|周奇墨在《脱口秀大会4》中突围，就靠这一句话，是哪句话？
周奇墨在《脱口秀大会4》中突围，就靠“ to 伯伯”这句话。脱口秀有人文本很强，有人表演非常强。周奇墨这段属于表演非常强的一年一度喜剧大赛
，达到了活灵活现，同时文本也不弱。我觉得这时候，其实已经模糊了脱口秀和相声的差别的了。殊途同归，其实差不多。至于说这段为啥这么好笑，就是天津大爷说英文带来的反差，这种反差给人冲击是比较强的。咱们有一说一，笑果很多老演员，其实更侧重文本，表演上一般。当然有一个王者，只不过自己作死，你懂的。另外对于文本，我觉得比较厉害的是张博洋，但是产出有限。也就是他能写出的段子非常高级脱口秀周奇墨|周奇墨在《脱口秀大会4》中突围，就靠这一句话，是哪句话？，可惜一旦没有了创意，就写不出来了。
奇墨比杨笠之流更好
此虽然我对他们现场表演不是很熟悉，但对他们的声音、状态和幽默方式还是有一定了解的。首先来说，周奇墨的这段表演就充分说明，单口喜剧并不是只有去冒犯谁才能表演。周奇墨的这段表演冒犯谁了么？点菜磨叽的人？还是按照流程谈判的美国谈判专家？而这也是我觉得周奇墨比杨笠之流更好的地方。
其次从整个表达来看，无论是前面在面馆点餐，还是后面天津伯伯的英语谈判，都是在一段完整的叙事片段之后顺理成章推导出来的。而不是在设置若干前提之后再强行抖的包袱。从我更熟悉的相声来说，他这种表演不会让人笑得前仰后合，追求的是那种让人小呲牙的状态。
在其它四界脱口秀大会吐槽大会演员已经苦于段子创新困难无法自拔的时候，周奇墨用娴熟的表演技巧打动了观众。刨去后面的天津大爷，光点餐的情景再现就够在场的演员好好学的。你的表演得让观众有代入感，有共鸣，你说的不一定是真的，但是你得让观众认为这就是真的，通
过语言，语速，表情，动作
很多人总觉得那个新人一年还不讲五分钟好段子，你去和新人比创新首先就落了下乘。喜剧表演不光看作品，更看技巧，这个和相声类似，同样的大保镖，卖吊票，口吐莲花，有的演员演出来是经典，有的就是一个闹，有的恨不得被轰下去。道理大家都懂，能不能成还得看悟性。
一直以来，我认为脱口秀是要有内涵的，要高级的。这次我印象深刻的比较高级的呼兰，庞博，建国博洋虽然被淘汰了，但也是很含蓄高级幽默，北大毕业那个蒙古女孩。还有一个谁，我一下子没想出来。然后就是周奇墨。
因为前面所有的大段表演，证明周老板是个出色的脱口秀演员。因为最后两句，直接把周老板升华成艺术家。不要把杨笠的故意对立话题和周老板比。周老板不是输出价值观，不是搞对立，这是被阉割前的相声小品喜剧电影的内核–讽刺。看看知乎的回复，很可悲，听着屎尿屁段子长大的新一代已经失去了看懂这一点的能力了。还好，至少搞喜剧的人是懂得。最后两句一出，晋级区拍着栏杆跺脚的叫好，说明他们虽然不敢讲，但是他们懂，他们还会欣赏。至少这一点还让人欣慰。
节奏好，如果和其他演员对比，会发现周奇墨是一直在牵着观众走的
这个节奏一方面来自他表演的节奏，另一方面是故事的节奏，这两个节奏都被周老板拿捏的死死的。在表演上，这两期里无人可匹敌，就这个稿子脱口秀周奇墨，如果交给其他演员演，前半部分绝对会拉胯，前半部分拉垮了脱口秀周奇墨，后半部分也就起不来。在故事上，周老板的这两个小故事都印证了老罗和李诞讨论的，你这个故事要讲好，得有起承转合，得完整。另一方面，就是周奇墨是个没人设的演员，不像有些脱口秀演员要站在某个角度靠人设来搞笑，周奇墨就是在讲故事。相比需要人设来造成故事的反差，周老板还是技高一筹的。最后周老板还讽刺了一下时事，也算回归脱口秀本真。
其实所谓喜剧主要就是让段子与观众有共鸣，先叙述了一个活灵活现的天津大爷形象，然后虚构模拟了一个在美国人质劫持现场的大爷，你明知道这种现场不会随便让人进，一个会英语的天津大爷也不会凑巧不要命的在那看热闹，但是通过前面那段叙述，你脑海中开始虚构这荒诞的一幕，当一切都荒诞却有一个一本正经的天津大爷在其中的时候，就会产生强大的幽默共鸣风暴，就好像憨豆先生每次都是在认真做一件荒诞的事情一样。荒诞却一本正经，这就是喜剧最常用的反差手法了。
总结
这段最厉害的就是：勇气。有些激愤的文字被埋没很久了，在网上看不到，一眼望去，就是一片风调雨顺，万邦来朝的气象，看不到金玉其外败絮其中的腐烂。宁波的事，没有一个名人点评，怕逆了豪强们的意志，怕被封杀雪藏，周奇墨是第一个对此发声的文艺工作者，虽然比较含蓄脱口秀大会
，但也比装糊涂和嘻嘻哈哈的那些段子好太多了，真的。只有这样的勇气，才能配得上脱口秀这门艺术的底线，别的演员讲的，只是玩笑俏皮话拼贴而已。
